Фото кружево в интерьере фото: Кружево в интерьере (55 Фото) | 100+ Лучших Идей !!!

В заключение мы хотим поделиться с вами чудесной видеоинструкцией по созданию восхитительных украшений из кружев от американской художницы и дизайнера Деби. Для волшебства понадобится текстильное кружево, белый школьный клей, блестки, жемчужные бусинки и цветные стразы. Возможно, вдохновившись этим мастер-классом, вы найдете новые идеи по использованию кружева. Смотрите и наслаждайтесь!

Стили интерьера — описание всех стилей с фото

Небольшой словарь по традиционным стилям от нашей редакции

Если лень читать 50 статей о направлениях дизайна, а определиться со стилем очень хочется, начните с того, что пройдите наш тест на предпочтения в интерьере, его прошли уже 10 000 человек. 99% из них говорят, что тест правда работает. Пользуйтесь на здоровье и живите легко! 

Комфортный, семейный, основательный – главное, что нужно знать про американский стиль. Дело в планировке – американцы предпочитают дома, где отдельно находятся только спальни и ванные, остальные пространства в доме – кухня, столовая, гостиная, коридор – объединены в единое целое. Все комнаты при этом настолько большие, насколько возможно. Гигантизм отражается и на мебели: огромные кухни, массивные диванные группы, высокие кровати, для которых может пригодиться скамейка.

Комнаты дышат. Американцы четко зонируют пространство – с помощью мебели, разной отделки, арочных проемов и локального освещения, а предметов, если мы не говорим о текстиле, совсем немного – при том, они довольно функциональны.

Ампир – имперский стиль, неразрывно связанный с личностью Наполеона Бонапарта. Амбициозный император оказался и идейным вдохновителем, и основным заказчиком, и главным героем множества гравюр, украшающих нескромные помещения. Получился стиль поздней эпохи классицизма, эстетика в которой доминирует над практичностью. Ампиру присущи масштабность, высокомерие, помпезность и торжественность.

В декоре стиля много военных сооружений и трофеев: связки копий, пучки стрел, лавровые венки, факелы. Мебель из дорогих натуральных материалов часто украшена мифическими животными: львы, орлы, сфинксы, кариатиды. В отделке стен используются дорогой текстиль, парча, шелк, популярно золочение отдельных элементов интерьера.

Чопорный и практичный сегодня, английский стиль развивался многие столетия, несколько раз меняясь до неузнаваемости. Современный английский – состоятельный, уютный, интеллектуальный. В комнатах много дорогих материалов: благородное дерево в мебели и отделке, натуральная кожа, текстиль с традиционными узорами: полоска, клетка, цветы. Обязательные атрибуты – камин и библиотека.  

Цветовая гамма сдержанна: цвета дерева, глубокий зеленый, все оттенки бордового и бежевого, цвета и рисунки сочетаются между собой. В комнатах большое внимание уделяется освещению: строгим торшерам и настольным лампам. Мебель, наоборот, округлая и мягкая, и расположена так, чтобы было комфортно как вести светскую беседу, так и наслаждаться одиночеством.

Ар деко – самый геометрический стиль в интерьере. Он появился между двумя мировыми войнами и стал символом праздника и желанной свободы. В то время активно развивались наука и промышленность – в стиле сквозят индустриальные мотивы: четкие линии, жесткие углы, идеальная симметрия. Геометрию разбавляют животные принты, листья, ветки, перья.

Для ар-деко характерна ступенчатость в освещении: бра и торшеры разворачиваются в разные стороны, вверх и вниз, предметы часто хромированы и блестят, мебель создается из металла или лакированного дерева. Цвета стиля богатые и смелые: золотой, черный, белый.

Ар нуво – яркий пример европейского модерна. Стиль появился в конце XIX века и стал целой культурой: архитектуру, декор, художественное и прикладное искусство. Отличительные черты – огромное количество волнообразных ассиметричных линий, принимающих форму природных элементов, витражи и мозаики, любовь к чугунным и железным элементам. Большинство предметов мебели – деревянные, палитра теплая и приглушенная: горчичный, зеленый, древесные и земляные оттенки.

Источники творчества – окна, двери, лестницы – крупные, декоративные, основательно декорированные. Каждая деталь выглядит сказочно и романтично.

Баухауз занимает особое место в истории – именно с этого стиля дизайн интерьеров перестает быть прерогативой богатых и начинает работать на благо общества. Главные принципы: доступность и конвейерность предметов и материалов, эргономичность и удобство ежедневного использования, минимализм и геометричность форм.   

Представители стиля часто используют стеклянные поверхности, пластик, металлические элементы, дерево, кожу и плотные ткани. Мебель модульная, легко складывается и видоизменяется. Много внимания достается освещению: эффектные лампы в большом количестве помогают визуально расширить пространство.

Барокко – стиль, созданный, чтобы показать силу и грандиозность церкви XVII века. Пышный, массивный и эмоциональный, для барокко характерна драма и напряжение, величие и сила. Большие, детально продуманные предметы мебели, резные потолки, золото на рамах и стенах, великолепные гравюры, изящные картины и скульптуры. Основные цвета – золото, бордо, благородный беж.

Про детали: потолок часто является продолжением стены, с единым рисунком лепнины или украшенный фресками, на полу – лакированный паркет или камень. Любимые фигуры – свитки, завитки, ракушки. Богатый и пышный текстиль: драпировки, подвески, кисточки, дорогие материалы, на шторах обязательны ламбрекены. Не отстает и освещение: хрустальные огромные люстры, эффектные торшеры и светильники. Барокко не знает, что такое «слишком роскошно».

Бохо – один из самых эклектичных стилей в интерьере. Немудрено – с французского бохо означает «цыганский». Если кратко – можно всё, и чем больше, тем лучше. Груды подушек, самый разнообразный текстиль, непарные предметы мебели, винтажные светильники, живые растения, много контрастных и ярких цветов.

Бохо – это про творчество, стиль, в котором можно постоянно менять и меняться: творческий хаус, желание экспериментировать, выражать свою индивидуальность и наслаждаться эмоциями отличает владельцев такого жилья. Единственное условие – каждый предмет должен подбираться с любовью.

Суть брутализма ясна из названия: грубый, технологичный, минималистичный. Обратите внимание на красоту сырья и материалов: бетонные стены, оголенная кирпичная кладка, торчащие провода, стеклянные перегородки, акцент на металлические конструкции. Стиль совершенно не заинтересован в цвете, только в текстуре, форме, пропорциях.

Брутализм избегает мягкости и уюта в традиционном понимании, главный принцип: функциональность и отсутствие излишеств. Мебель почти всегда стоит на ножках, четкой прямоугольной формы и сделана из натуральных материалов, зачастую того же цвета, что и пространство вокруг нее. Хорошо, если есть большие окна – естественное освещение делает интерьер завершенным.

Версаль как стиль в интерьере назван в честь дворца, в котором аккуратно смешались несколько классических стилей – в частности, классицизм и барокко. Сегодня это источник вдохновения многих архитекторов, дизайнеров и художников.

Характерные черты: первоклассные, дорогие материалы в отделке, яркие цвета – сиреневый, рубиновый, золотой, – изящная мебель на “львиных лапах” и изогнутых ножках с яркими цветочными принтами. Много декора: фрески, барельефы, цветочный орнамент, скульптурные композиции, кружева, драпировки, большое количество зеркал в позолоченных резных рамах. Не меньше и мебели: диваны, кресла, пуфы, трюмо, комоды и много чего еще.

Викторианский стиль сочетает в себе элементы нескольких эпох дизайна: правление королевы Виктории запомнилось модой на микс исторических и экзотических стилей – неоготика и мавританский, неорококо и китайское искусство, необарокко и индийский стиль. Расцвет промышленности сделал стиль более доступным – массовое производство позволило снизить стоимость предметов, использовать более дешевые материалы.

В таких интерьерах не было пустого пространства – все заполнялось мебелью и декором: в комнатах обилие орнаментов, картины в массивных рамах, богатая драпировка, статуи, сервизы – чем богаче, тем лучше. Цветовая гамма зависела от периода – в ранний викторианский стиль интерьеры оформлялись в насыщенные цвета драгоценных камней, в средний – цвета стали более элегантными и сдержанными, в поздний – снова вернулись яркие, но уже более сочные краски. Стены часто украшались обоями с яркими рисунками.

Винтаж – не совсем стиль интерьера, скорее подход к организации пространства. Винтажные интерьеры – продукт нашего времени, искусственно созданная атмосфера прошлого – как правило, XX века, желательно не позднее 50-60 лет назад – при помощи предметов, которые хорошо сохранились и могут быть использованы по назначению. Для создания комфортного образа для современного человека лучше обратить внимание на винтажную мебель и декор, выбрав простую отделку ретро-цветов. 

В зависимости от выбора периода и степени его проникновения в современную квартиру могут получиться совершенно разные образы. К примеру, первая половина прошлого века – это пышность и роскошь классических стилей, а послевоенное время – функциональность и простота.

Готический стиль пришел в интерьеры из архитектуры как минимум на семь столетий позже, в эпоху историзма конца XIX века, когда европейцы увлеклись постройками в неоготическом стиле. Для готики характерно заимствование принципов средневековой архитектуры и воссоздание духа рыцарского замка.

Готический образ не подходит для небольших квартир – преимущественно темные цвета давят в маленьком пространстве. Если недостаточно света, в качестве основного тона допустимо использовать белый, бежевый, молочный. В таких интерьерах предпочтение отдается натуральным материалам – дереву, камню, металлам, мебель украшена резьбой и полозотой, обита парчей или бархатом. Для создания атмосферы используйте сундуки, подсвечники, гобелены на средневековые темы, мозаику на окнах.

Основная черта стиля гранж – практически полное отсутствие отделки: кирпичная кладка, грубая древесина, бетонные стены, необработанные балки, каменный пол. Мебель, наоборот, очень изящная, часто винтажная, хотя и не антикварная. Состаренные, но современные предметы тоже подходят.

Декоративные элементы встречаются нечасто, в основном для украшения используют практичные винтажные предметы: массивные кованые светильники, шерстяные пледы, семейные реликвии, потускневшие от времени фото. Важно, что стиль гранж используется в основном для больших и просторных помещений с большими окнами, поэтому сочетание классической мебели и грубых стен создает ощущение легкости и чистоты.

Архитектурный стиль, плавно перетекший в дизайн. Про деконструктивизм в интерьере шутят, что это конструктивизм, вывернутый наизнанку. И правда, у них есть кое-что общее: минималистичные интерьеры без лишних деталей, однотонная мебель, лаконичное освещение. Но где заканчивается сходство, начинается искажение: все предметы асимметричны, появляются новые формы, пространство пронзают линии.

Характерен симбиоз интерьера и архитектуры здания – деконструктивизм любит пространство за то, что его можно использовать нерационально и лучше всего в этом помогает внешний нелогичный облик помещения, в котором все – эксперимент.

Как и любой географический стиль, индийский отражает менталитет, особенности окружающей среды и тысячелетнюю историю. Для стиля характерны яркие краски в большом количестве: все оттенки красного, бордового и розового, желтый, золотой, оранжевый, коричневый, различные цвета специй. Любят индийцы и узоры: пейсли, мандалы, разные природные темы.

Важная особенность – огромное количество текстиля: шторы, простыни, балдахины, подушки и ковры. Много аксессуаров: статуэтки богов и богинь, сундуки, посуда, зеркала, вазы, бронзовые лампы. В помещениях много крафтовых вещиц, сделанных своими руками.   

Индустриальный стиль выделился в начале прошлого века и взял самые интересные атрибуты промышленного прогресса: элементы производства, торчащие трубы и провода, иллюзию отсутствия отделки. Все помещения стилизуются под фабрику и хорошо бы найти несколько деталей с настоящего производства – воспользоваться тесаком в качестве стола, трубы и доски превратить в самодельный стеллаж. Остальные предметы мебели и аксессуаров могут быть более классическими.

Фактура поверхностей грубая, шершавая, потертая, хорошо, если местами немного ржавая. Вот и весь стиль такой – грубый, недоделанный, незавершенный. Индустриальный.

Американский кантри вырос из ранних фермерских домов. Оттуда и особенности: сельский колорит, экологичность, огромные помещения, открытая планировка, обязательный камин. Предпочтение отдается натуральным материалам: глина, камень, дерево, последнее участвует в отделке и пола, и стен, и потолка. Много хенд-мейда – плетеные корзины, глиняная посуда, кованые изделия.

Мебель простая, добротная, массивная, хорошо, если осталась со времен бабушки: старые комоды, потрепанные диваны, винтажные сундуки. В комнатах много текстиля разных цветов и орнаментов – пледы, подушки, коврики, салфетки, скатерти и так далее, – который делает комнаты очень уютными и домашними.

Этот стиль вобрал всю тысячелетнюю китайскую культуру – с их восточной загадочностью, философией и практичностью. Интерьеры простые, пространство организовано по фэн-шуй: в них много ширм и перегородок, традиционные мотивы (драконы, сакура, цветы и ветви), невысокая и миниатюрная, часто лакированная, мебель. Предметы расположены попарно или симметрично.   

У каждого предмета или цвета есть свой смысл, поэтому стоит вдумчиво подходить к выбору. Например, в качестве декора можно выбрать веера, традиционные картины, бумажные фонарики, ароматические палочки, фарфоровые вазы, на пол обязательно положить циновки. Материалы в Китае натуральные, особой популярностью пользуется бамбук.

Китч подойдет людям с отменным чувством юмора: максималистский стиль, в котором ярко миксуются направления, мебель, материалы, цвета, принты. Хорошо зайдут подделки произведений искусства, безделушки с рынка, детское творчество во всех своих проявлениях. Смеха ради поищите самые популярные у большинства предметы: искусственные цветы, статуэтки из путешествий, некачественные репродукции.

Правил нет, есть ирония. Псевдороскошь и буйство красок желательны, но необязательны. Материалы недорогие: синтетика и пластик, искусственный бархат и мех, главное, чтобы их было побольше. Мебель резная, винтажная, необычных цветов и форм. More is more, как говорится.

Классицизм – дворцовый стиль, более спокойный и сдержанный последователь барокко и рококо. Чуть меньше пышной роскоши, чуть больше симметричной элегантности и благородства. Большая особенность: классицизм задействует античные мотивы – колонны и арки, камины и гобелены, хрустальные люстры и лепнина, – всё на древнеримский и древнегреческий манер.

Доминирующая цветовая гамма – белый, бежевый, светло-розовый и зеленый, голубой, часть мебели покрыта позолотой. Последняя – из натуральной древесины, простых геометрических форм, со спокойным рисунком. Декор сдержан, каждый предмет выглядит достойно и величаво.

Классика, о которой пойдет речь, – скорее группа классических стилей, появлявшиеся в разные эпохи для оформления замков и дворцов богатых лиц голубых кровей. Среди них – ампир и версаль, классицизм и ренессанс, барокко. Каждый стиль основывается на натуральных материалах (особенно ценных породах дерева и каменных вставках), изящной мебели на тонких ножках и лепнине на потолке.

Классические стили пропорциональны, композиция строится всегда вокруг центра (одного или нескольких), светильники и аксессуары размещаются симметрично. Освещение всегда роскошное: хрустальные люстры, подсвечники, высокие торшеры с двух сторон одного дивана.

Колониальный стиль – смешение культур великих империй и их колоний: когда завоеватели перебирались в очередную экзотическую страну, то строили дома со старым вкусом и новыми условиями и материалами.

У колониального стиля несколько направлений: английский, американский, французский, африканский, индийский… Каждое течение отличается, но есть несколько общих признаков – переплетение европейской классики и восточной эстетики, естественная цветовая гамма с яркими акцентами, использование экзотических предметов декора и атрибуты путешествия: плетеные корзины и мебель из ротанга, африканские маски, звериные шкуры, карты, глобусы, обилие экзотических растений и сундуки.

Конструктивизм – советский стиль архитектуры, плавно перетекший в дизайн интерьера. Это авангардистский стиль – суть его сводится к отказу от прежних классических форм с излишним декором и нарочитой роскошью в пользу рациональных решений. 

Конструктивизм очень практичный, со строгими геометрическими формами, выверенными пропорциями, удобной неяркой мебели и минимумом аксессуаров. В помещениях нужна открытая планировка и огромные окна в пол. Всё остальное должно быть по делу: стул нужен, чтобы за ним сидеть, стол, чтобы за ним обедать. Для декорирования можно использовать яркие цветовые акценты.

Контемпорари – значит, современный. Эклектичные интерьеры, вобравшие в себя лучшее, что могут предложить современные стили – минимализм, скандинавский дизайн, новая классика, неокантри, конструктивизм. Суть проста: не так важно следовать букве дизайна, как создать уютный и практичный интерьер, где каждый предмет приносит радость и может появиться спонтанно.

Строгих правил не существует, разве что использование недорогих практичных материалов, четкие линии, периодическое заимствование знаковых предметов дизайна. Цветовая гамма нейтральна, но и здесь возможны исключения. Единственное настоящее условие: мебель подбирается таким образом, чтобы сохранить пространство – закрытая стенка, модульные диваны, мебель-трансформер.

Лофт – это прежде всего пространство. Пространство бывших фабрик и заводов, которые снабжались минимальными удобствами и по дешевке сдавались богемной молодежи. Получались огромные помещения без перегородок с максимальным уровнем естественного света.

Характерные черты: отсутствие перегородок, кирпичная и бетонная отделка, современное искусство в качестве декора, наличие промышленных элементов. Мебель может быть разной – от винтажной и найденной на улице, а затем творчески переработанной, до простых удобных вещей нашего времени, главное – она должна быть оригинальной и яркой, чтобы не теряться на фоне огромного помещения. Окна при этом должны быть максимально большими.

Манга – стиль для поклонников японских комиксов и аниме, основной акцент в декоре на любимых персонажах. Дизайн при этом может быть любым, главное – тяготеющим к японскому минимализму. Материалы и мебель тоже не имеют значения, можно выбрать на любой вкус. Акценты с героями могут быть везде – граффити на стене, постеры-комиксы, принты на текстиле, пуф.

Чтобы не перегружать пространство, в манга-интерьерах предпочитают использовать не больше трех ярких цветов. Хотя встречаются исключения – например, если кто-то из поклонников решил воплотить в жизнь жилье любимого персонажа точь-точь как в комиксе.

Отказ от лишнего декора, удобная функциональная мебель простых геометрических форм, монохромная цветовая гамма, большое количество свободного пространства… узнаете? Это всё – минимализм. Избавляйтесь от лишних перегородок и лишних вещей, используйте натуральные материалы (можно оставлять грубую фактуру), откажитесь от сложных конструкций.

Немного аскетизма: стены чаще всего белые, орнаментов нет совсем, аксессуары можно пересчитать по пальцам (одной руки!), освещение рассеянное, системы хранения незаметно скрыты от глаз. Остается простор, много света из больших окон и та самая воздушная легкость, ради которой всё и затевалось.

См. ар нуво. Сегодня под модерном понимается группа стилей со схожими характеристиками: ар-нуво во Франции, либерти в Италии, тиффани в Америке. По-своему, это бунтарский стиль, в основе которого – отказ от классических дворцовых стилей, попытка создать нечто принципиально новое. Причиной стала повсеместная усталость от роскоши и неестественности, появилась потребность в более доступном дизайне.

Особенности: отказ от симметрии и геометрии в пользу плавных растительных и морских линий, обилие дерева, кованых решеток и витражей, искусно декорированная мебель, окна, проемы и двери. Натуральная палитра – чаще всего встречаются бежевый, коричневый, оливковый, болотный, травянисто-зеленый и золотой.

Ностальгия по морю в интерьере – это сочетание белого со всеми оттенками синего во всех возможных вариациях: от легкого голубого до насыщенных, близких к зеленому и фиолетовому цветов. Любимый паттерн – бело-синяя горизонтальная полоска, любимые аксессуары – те, что имеют отношение к путешествию по морю. Это могут быть раковины, морские звезды, штурвалы и сундуки. Пол и стены – деревянные.

В этом стиле хорошо использовать простые, лаконичные предметы из натуральных материалов – дерева, бечевки, канатной веревки и парусной ткани. Освещения должно быть как можно больше – потому желательны окна в пол, стеклянные перегородки и много ярких и красивых светильников и торшеров в морском стиле.

Неоклассицизм в интерьере – это роскошь дворцовых королевских стилей в современном, чуть более доступном прочтении. Это идеализация, а затем осовременивание прошлого. Для такого интерьера необходимо просторное помещение с большими окнами и высокими потолками, в котором важны принципы симметрии и пропорциональности.

Стены покрыты светлой краской, на потолке – лепнина, на полу – паркет, возможно ковер спокойного светлого оттенка. Мебель – с изящными ножками и легкой отсылкой к прошлым векам. Освещение – для красоты: многоуровневые люстры, настенные бра, торшеры с абажурами. Ну и конечно декор! Античные скульптуры, классические картины в позолоченных рамах, фарфоровые вазы.

Пин-ап – ретро-стиль, берущий свое начало в период американской великой депрессии: веселые девушки с пышными формами были призваны подбодрить уставшее население. Постепенно принципы веселой кокетки нашли применение и в дизайне: интерьеры вышли легкими, яркими, озорными.

Чтобы создать такую атмосферу достаточно немного белых и много конфетных красок – розовый, желтый, тиффани, – добавить к ним разный уютный текстиль, повесить пару веселых плакатов. Мебель немножечко ретро – большая и кованая винтажная кровать, туалетный столик, уютные круглые кресла. Образ комнаты дополнят невесомые летящие ткани с простыми мотивами – горошком, клеткой, полоской.

Поп арт – на то и арт, чтобы быть ярким и эпатажным. Этот стиль хаотично миксует цвета и разные формы мебели. Дерзкие и открытые, лучшие поп-арт помещения могут конкурировать с галереями – стены украшены граффити, плакатами, комиксами, рисунками, инсталляциями.

Для этих целей стены часто изначально белые – тем проще их креативно декорировать. Акценты в интерьере расставляются освещением – арт-объекты должны грамотно освещаться, чтобы привлекать к себе внимание, хотя иногда и лампа – самобытный арт-объект.

Эклектичный постмодернизм – стиль, одновременно противопоставляющий себя всей эпохе модернизма и бунтующий против современного минимализма. Поменьше практичности: кривые полки, пустые рамки, асимметричная мебель, яркие, кричащие цвета. Для такого подхода вам пригодится просторные помещения с открытой планировкой, чтобы было где разгуляться.

Чем необычнее, тем лучше: комбинируйте в одном предмете разные материалы (бетон и дерево, например), поставьте дорогущее дизайнерское кресло рядом с диваном из IKEA, найдите причудливые плакаты. Еще хорошее решение – резкий переход из одной зоны в другую: раскрасьте половину комнату в кричаще-розовый цвет, вторую оставьте полностью белой. Хулиганьте и веселитесь: постмодернизм может вам это позволить.

Прованс в интерьере – дух теплой и уютной деревенской Франции, выжженных на солнце поверхностей. Среди основных особенностей: мягкая палитра пастельных тонов, выцветшие поверхности, много живых цветов, наличие печки или камина. Натуральная отделка – каменный пол, оштукатуренные стены, деревянные акценты на стенах и потолке.

В ходу винтажная и искусственно состаренная мебель: комоды, буфеты, шкафы, уютные диваны и кресла в огромных чехлах, с большим количеством подушек. В комнатах много текстиля – салфетки, скатерти, ковры и пледы – стиль загородного дома предполагает утрированное понимание комфорта. Осталось сказать про милые сердцу вещицы: в таких домах много мелочей – ваз, статуэток, шкатулок, глиняной посуды, подсвечников и плетеных корзин.

Интерьеры эпохи Возрождения – первая дворцовая роскошь, пришедшая на смену холодным замкам Средневековья. Характерные черты стиля: изящная симметрия, настенная живопись и отделка тканями, куполообразный и многоуровневый потолок, каменные полы, античные скульптуры и орнамент на полу, стенах, потолке, частое использование мрамора, обилие колонн и пилястр.

Отдельно стоит рассказать про мебель. Предметов относительно немного, каждый подбирается тщательно в соответствии с ролью, которую будет играть. Вся мебель на тонких ножках, правильной геометрической формы, украшена тонкой резьбой, инкрустацией и позолотой.

Рококо – классический стиль интерьера: дорогой, элегантный, изысканный. Он пришел на замену барокко, позволив богатым графам слегка отдохнуть и расслабиться от пышной роскоши предшественника. К особенностям стиля относят декоративную нагруженность интерьеров, но на этот раз намного больше внимание уделяется личному комфорту. Цветовая гамма очень нежна: пыльно-розовый, светло-голубой, нежно-зеленый, с серебром и позолотой.

Мебель этой эпохи невероятно элегантна, с тонкими изящными ножками, часто резная, украшена позолотой. На потолках лепнина, на полу – паркет и узорные ковры. Комнаты декорированы резными зеркалами, на потолке – огромные люстры, на стенах подсвечники и канделябры. Много скульптур и статуэток связано с мифологией.

Романский стиль вызывает ассоциации со старинным средневековым замком или монастырем. Главный принцип – никаких излишеств: простота оформления, масштабная архитектура, маленькие окна, мощные колонны и темные помещения. Минимум декора – основным украшением служили рыцарская атрибутика, а также витражи, подсвечники и ковры. Важным элементом в каждой комнате служила печь или камин.

Грубая отделка – каменные стены и полы, простая и громоздкая мебель из дерева, бронзовые светильники – вот и все материалы, которые использовались в то время. Сундуки использовались буквально для всего – и как шкаф, и как лавка, иногда даже в качестве кровати или стола.

К русскому стилю в интерьере относят три направления: традиционная деревенская изба, нарядный терем и так называемый «аля рус». Последний встречается в современных интерьерах и использует детали русского прошлого – печь, традиционные орнаменты, кружевные скатерти и салфетки, иконы, сундуки, торшеры с бахромой, роспись стен и потолка, нарядные наличники и ставни. 

Русский стиль отличается известной душевностью и экологичностью: используются только натуральные материалы, в интерьере преобладают деревянная отделка и мебель. Для пущей “русскости” добавьте самовар или традиционных матрешек.

Рустик – стиль зажиточных деревенских домов, полностью обставленных деревом. Дерево может быть идеально лакированным или, что бывает намного чаще, совсем не обработанным: все сучки и неровности, вся сложная фактура остаются на месте, словно дерево недавно срубили в лесу.

В аутентичном рустике вся мебель и отделка созданы из дерева, но в современных интерьерах хорошо заимствовать только часть элементов, выбирая отделку стен и потолка белой штукатуркой. Мебель может быть собрана из старых досок, кусков дверей и переработанных предметов. Самое главное, что часть предметов может быть современной, с применением высоких технологий.

Стимпанк – это ожившая книжная фантастика прошлых веков. Стиль ностальгирует по викторианской эпохе, повышая при этом индустриальный пафос. Получается футуристичная готика, в которой паровые машины захватили мир (а современные технологии – нет).

Как повторить? Возьмите немного викторианской мебели – массивную, суровую, из дерева и кожи, добавьте побольше украшений – трубы, вентили, шестеренки, цепи, маятники, датчики, и еще щепотку атрибутов путешественника – схемы летательных аппаратов, карты, глобусы, чемоданы, поперчите антикварными предметами той эпохи. Осталось всего ничего – повесьте плотные шторы, разместите точечно свет, и всё – стимпанк ваш!

Скромный и прекрасный, скандинавский стиль считается самым демократичным стилем интерьера. Неудивительно – именно скандинавы одни из первых заговорили о массовом дизайне, благодаря чему красивые и удобные предметы стали доступны для простых людей.

Сегодня северный стиль стал еще более минималистичным – его поклонники придерживаются принципов осознанности и долговечности предметов дизайна, предпочитая вещи, способные привнести уют и пережить любой тренд. Отличительные черты: открытая планировка, большие пространства с массивными окнами, деревянные акценты, холодная цветовая гамма (главный цвет – белый), наличие в основном практичных аксессуаров (исключения – черно-белые картины и постеры, а также зеркала, светильники, стеклянные вазы).  

В средиземноморский стиль интерьера собирают общие черты нескольких стран, лежащих к северу от Средиземного моря – Италии, Испании, Греции. Их объединяют любовь к природе и натуральным материалам, свежие и яркие цвета, имитирующие море, солнце, южные растения. Большие окна с легкими занавесками, высокие фактурные потолки и белые оштукатуренные стены помогают сохранить в комнатах максимальное количество света.

Часто используют дерево – балки на потолке, по-деревенски массивная мебель. На полу – каменная терракотовая плитка, в декоре встречаются витражи и мозаики. Выбор узоров зависит от страны – в Греции распространены ярко-синие и голубые однотонные акценты, в Италии – спокойные бежево-земляные тона, в Испании – буйные марокканские мотивы.

Финский дизайн – это когда большой дом с огромными панорамными окнами в заснеженном лесу, а вокруг ни души! Финнам от других скандинавов достались выраженные практичность и минимализм, простота во всем и уют вокруг, но душевного и теплого дерева в интерьере намного, намного больше – на полу, стенах, потолке и, конечно, в мебели!

Дерево разбавляется милыми вещами – яркими картинами, принтованными подушками, необычными чехлами и пледами, пледами, пледами. Финская мебель – это отдельный вид искусства: простая, лаконичная, очень практичная.

Главная особенность французского стиля – изящная, игривая эклектичность. Французы с известным шармом смешивают стили, материалы, цветовую гамму. В одной комнате винтажные и антикварные предметы соседствуют с ультрасовременными решениями.

Во Франции не боятся пустого пространства, и в то же время любят уют, поэтому местами одна и та же комната выглядит минималистичной, а местами – излишне наполненной мелочами: книгами, свечами, фотографиями, аксессуарами. Цвета теплые, почти всегда светлые, оттенки нежно переходят от одного к другому. Комнаты дышат – большие окна, высокие потолки, изящная мебель на тонких ножках, открытые полки, массивные люстры.

Функционализм звучит как утопия – все предметы должны выполнять свою роль, быть красивыми, дешевыми и удобными. Всё, у чего нет функции, нужно исключить. Эстетика второстепенна, и важна только до тех пор, пока не мешает предмету выполнять задачу.

Стилю подходит спокойная цветовая гамма – ничего лишнего, и даже цвета упорядочены и практичны. Мебель геометрически проста, эргономична, способна меняться и трансформироваться – диван-кровать вместо кровати, раздвигающиеся столы на колесах, встроенные шкафы. Единственное, что встречается в избытке – освещение, которое благодаря диммерам и различным вариациям способно подстраиваться под настроение и время суток.

Футуризм – стиль, вдохновленный научной фантастикой. Для стиля характерно стремление к максимально возможному техническому оснащению, оригинальные формы, ярко выраженная асимметрия. В отделке часто используются металлы, пластик, бетон и стекло. Мягкая мебель сочетает кожу и металлы, для создания остальной чаще всего используют дерево и пластик.

Освещение раздроблено: по всему пространству расположено много диодных модулей, встроенных в стены, мебель, потолок и даже в пол. Декор сдержан: можете себе позволить жалюзи на окна, черно-белую картину и огромное количество элегантной и суперсовременной техники.

Фьюжн с английского означает «слияние» и это стиль, в котором вам не придется жертвовать любимыми вещами в угоду дизайнерской целостности. Используйте нейтральный светлый фон, добавляйте к нему различные цвета, фактуры и узоры. Не бойтесь контрастов – современное искусство красиво оттеняет винтаж, а ковер с длинным ворсом делает глянцевый пол еще уютнее.

В этом стиле предметы выбираются эмоционально – в интерьере собираются сложные цветовые решения, комнаты не выглядят до конца законченными. И это правда – фьюжн предполагает, что вы будете периодически заменять одни предметы другими.

Хайт-тек в интерьере совсем еще юн: пришел в дизайн из архитектуры в 1980-е. Этот стиль очень практичен, единственные аксессуары – технологии, то есть гаджеты, экраны, системы умных домов, аудиосистемы и многое другое.

В минималистичных интерьерах с монохромной палитрой мебели немного, чаще всего ее легко изменять и передвигать: диваны-трансформеры, складывающиеся столы. Часто встречаются металлические или стеклянные стеллажи, в которых прячется все необходимое. Большой упор на освещение: лампы стеклянные или металлические, попадаются подсвеченные панели, прожекторы, напольные лампы с минималистичным дизайном.

Шебби-шик в переводе шик “потертый”. Потертость проявляется в классической винтажной мебели, антикварных аксессуарах, легкой, воздушной атмосфере с лепниной на потолке и старым паркетным полом. Элегантная, очень душевная атмосфера создается с помощью белого цвета и светлых пастельных оттенков, хрустальной люстры, тонких воздушных тканей.

В комнатах много хенд-мейда и переработанных вещиц, много цветов – особенно роз и пионов, много статуй – чаще всего это ангелы и классические потертые бюсты. На мебель надеты светлые чехлы, обязательны подушки, пледы, ковры.

Контраст или хаус? Скорее эклектика! Первоначально эклектичными назывались помещения, в которых смешивались основные принципы классических направлений. Сегодня эклектика – это всё, что нельзя выделить как конкретный стиль.

В эклектичных комнатах миксуются старые и новые предметы, восточные и западные культуры, этнические деревенские и ультрасовременные хай-тек решения. Зачастую объединяющим фактором становится цвет, разнородные предметы собираются в гармоничную картину благодаря единству цветовой гаммы. Большая любовь достается аксессуарам – чем их больше, тем однороднее кажутся несочетаемые изначально друг с другом вещи.

Эко-стиль в интерьере – история про настоящую любовь к природе. Философия осознанного подхода к жизни: бережное использование ресурсов, отказ от меха, кожи и вырубки ценных пород деревьев, выбор натуральных, часто переработанных материалов.

Среди последних – дерево, лоза, бамбук, камень, глина, хлопок и лён. Получается естественная природная палитра мягких натуральных цветов. Теперь добавьте зеленого – в декоре преобладают растения, в количестве от нескольких экземпляров до наличия домашнего огорода и полноценной фитостены! Мебель встречается двух типов – нарочито грубоватая, сделанная вручную, в противовес – предметы с природно-мягкими формами, комфортная для ежедневного использования.

Япония – это вековые традиции и особенная философия, активно влияющая на уклад и устройство пространства и жизни. Японцы минималисты – интерьеры почти аскетичны, мебель исключительно функциональна, аксессуаров немного: набор для чайной церемонии, фонарики из бамбука для создания рассеянного освещения, гравюры, приносящие удачу, деревья бонсай.

Интерьеры монохромны, в них встречаются природные мотивы и иероглифы, материалы исключительно натуральные. Мебели мало – японцы часто принимают пищу и медитируют на полу, поэтому он весь украшен циновками и татами (маты из тростника).  

Mid-century modern отличается подчеркнутой функциональностью, четкими линиями и главным принципом – всё должно быть максимально удобно. Большое значение имеют цвета – яркие, глубокие, часто натуральные, часто – концентрированно индустриальные. Представители стиля любят смешивать текстуры и материалы, отдают много внимания освещению и мебели. Множество предметов, созданных под эгидой модерна середины века, вошли в золотую классику дизайна и по-прежнему являются объектом желания наших современников.

Большое преимущество стиля в том, что с его помощью можно создавать как образ ретро, так и современный, свежий лук.

Декор одежды кружевом своими руками sokol-clean.ru

Кружевная салфетка для декорирования стола Стилизация под кружево в декоре интерьера кухни фото

При появлении технологий массового производства ажурное плетение стало более доступным, и появилась возможность реализовать новые дизайнерские идеи. Дорогое кружево ручной работы никому не пришло бы в голову разрезать, приклеивать к мебели, использовать в качестве трафаретов. Используя современное кружево, сплетенное на машине, само по себе не уникальное, можно создавать неординарные и эксклюзивные предметы интерьера. Но и в наше время есть мастерицы, которые плетут настоящее кружево, делающее интерьер таким уютным и изящным.

Кружевной текстиль для дома

Кружевные скатерти помогут придать интерьеру уютный вид

Скатерть, украшенная кружевными деталями оживит строгий интерьер Обычно кружева используют в качестве столового текстиля. Роскошно смотрятся кружевные скатерти. Они придают помещению праздничность, но не утяжеляют его, а наоборот, делают прозрачным и воздушным. Кружевные салфетки одинаково хороши и как дополнение к скатерти, и сольно. К скатерти можно подобрать и накидки на стулья.

Кружевное покрывало преобразит комнату

Кружевная салфетка на темной скатерти станет украшением стола В прошлом веке практически в каждом доме были ажурные салфетки под вазы. Они не только украшали дом, но и защищали от царапин модную полированную мебель. И сейчас в интерьерах часто можно встретить салфетки, отделанные кружевом. В середине прошлого века во многих домах появились телевизоры. Их очень берегли, и часто накрывали от пыли, завистливых глаз соседей и просто, чтобы не портить внешний вид комнаты (тогда телевизоры в интерьере смотрелись чуждо), кружевными покрывалами.

Кружевные панно на стене спальни

Покрывало и подушка для спальни, сшитые из кружева

Покрывало из черного кружева крупного плетения в интерьере спальни с белыми стенами Кружева традиционно используют в интерьере спальни. Издавна девушки перед замужеством плели себе ажурный подзор для кровати. Кружевные подушки и покрывала придают помещению нежно-романтичный или изысканно роскошный облик.

Кружевные подушки для гостиной

Кружевные подушки — украшение интерьера
Кстати, подушки, украшенные кружевом, будут уместны и в гостиной.

Короткая кружевная занавеска создаст в помещении домашний уют

Кружево в интерьере спрячет от любопытных глаз Также часто кружево используют для декорирования окна. Свет почти беспрепятственно попадает в комнату через ажурные занавески, и в то же время она надежно скрыта от любопытных взглядов.

Кружевной ковер — изюминка интерьера Интереснейшее решение для интерьера – кружевной ковер крупного плетения.

Камни, стразы, бусины, бисер.

Приобрести стразы, бисер и прочие материалы для ручной работы можно в магазинах фурнитуры. В модных бутиках на манекенах можно увидеть кофточки с горловиной, украшенной бусинами и стразами. Но зачем тратить бешеные деньги, если можно таким же образом украсить свою любимую кофту самостоятельно, при этом не потратив огромную сумму денег.

Для такого декора любимой вещи вам понадобятся:

• Бусины в тон к блузке.
• Игла с нитью.

Как можно декорировать одежду:

• Следует обшить горловину вашей блузы таким образом, чтобы бусины были зафиксированы близко друг к другу и не оставалось “пустых” участков.
• Если в итоге вы хотите получить менее красочный вариант, можете обшить воротник по краям. Такой декор будет смотреться не менее привлекательно. Это — довольно кропотливая работа.
• Если у вас нет времени этим заниматься или просто лень, то можно приклеить суперклеем к воротнику разноцветные стразы.

Декорирование мебели кружевами

Кружевное украшение для кухонной полки Кружева находят применение и для декорирования мебели. Это и разнообразные накидки и нашивки на мягкую мебель, и украшения для полок и шкафов. Столик в кружевном декоре Можно красиво задекорировать обычный журнальный столик, обклеив его столешницу тонкими кружевами и положив сверху стекло. Кружево можно использовать как трафарет, нанося через него слои краски. В такой технике можно обновить любой предмет мебели.

Ширма из белого кружева Черное кружево придает интерьеру таинственности Очень стильно смотрятся в интерьере ширмы из густого ажура.

Воплощение идей

Теперь перейдем к декорированию пуговицами. Выделяют четыре основных функции пуговицы: утилитарная (застежка), декоративно-эстетическая (украшение), магическая (оберег или талисман), информативная (опознавательный знак). Как видите, пуговицы универсальный материал, который можно использовать различными способами. После прочтения этой статьи пуговицы перестанут быть для вас незаметным элементом одежды, удерживающим ее детали между собой, отныне они способ самовыражения!

Если на изделии нет других декоративных элементов, можно выложить из пуговиц разнообразные узоры и рисунки: бантик, дерево, цветочки, сердце, бабочку и др. Как вариант, из пуговиц можно сделать имитацию какого-то элемента, например, воротника, и вещь кардинально преобразиться.

Пуговицы пришивают или приклеивают. Перед тем как пришивать пуговицы, разложите их на ткань и «примерьтесь». Подберите одинаковые пуговицы или, если хотите разноцветный декор, покрасьте их акриловой краской. Можно нанести клей на пуговицу, затем расписать ее блестками или приклеить стразы. В детской одежде рукодельницы используют пуговички в виде зверушек, цветочков, лапок, карандашей и др. Количество отверстий пуговиц может варьироваться. Пуговица может быть в тон основного материала украшаемой вещи, неприметная или наоборот контрастная по цвету.

Если не хочется придумывать узор, то самое простое — пришить хаотично пуговицы по всему изделию, есть и такая мода, главное — выбрать самые яркие цвета.

Ниже приведены фото декорирования одежды:

Кружевные предметы интерьера

Ваза в кружевах

Использование кружева для декорирования предметов интерьера С помощью кружев можно придать нарядный вид самым разнообразным вещам. Непримечательные стеклянные вазы можно превратить в произведения искусства, задекорировав их кружевом. Для этой цели подойдут также высокие бокалы и даже простые стеклянные бутылки и банки.

Кружево для украшения часов

Еще один кружевной циферблат Можно украсить кружевами циферблат часов.

Спальня, украшенная кружевным панно и ковриком «под кружево» Великолепно смотрятся кружевные панно. Можно повесить кружевные картины, вставив их в рамы, а можно наоборот, сделать кружевные рамки для картин и фотографий.

Кружевные плафоны делают свет от лампы очень мягким

Кружевной плафон на фоне кирпичной стены выглядит очень стильно Из кружева можно изготовить абажуры на люстру, торшер, или настольную лампу. Вот вам 2 способа сделать светильник из кружева своими руками. Такой абажур сделает освещение очень мягким и приятным для глаз, а помещение очень уютным.

Кружевная рамка для хранения украшений — милый и нужный аксессуар С помощью рамки и кружевного полотна можно сделать удобные и стильные подставки для хранения украшений. Великолепно будет смотреться в интерьере украшенный кружевом фотоальбом или ежедневник.

Декор одежды своими руками: идеи украшения пуговицами и бисером с фото

В шкафу практически любой женщины можно найти вещи, которые они не носят по разным причинам, например, те вышли из моды или элементарно надоели, но и выкинуть их рука не поднимается. В таком случае наступает время для декора одежды своими руками. Он позволит вам стать обладателем уникальной, единственной в своем роде вещи, даст возможность выделиться из толпы, если вы, конечно, желаете этого. В данной статье вы найдете идеи декора одежды своими руками.

Декорирование – это украшение одежды различными способами: от кружев, лент, вышивки, пуговиц до аппликаций и раскрашивания одежды специальными красками. Можно испытать свои силы, даже если вы не обладаете особыми талантами в рисовании или шитье, ведь если процесс выйдет из-под контроля, можно элементарно выбросить наш «первый блин».

Имитация кружева в интерьере

Керамическое панно с кружевным рисунком

Тумба с кружевным орнаментом — нежно и необычно Имитация кружева находит широкое применение при отделке и декорировании помещений. Обои с кружевными узорами подойдут для любой комнаты. Выпускается даже керамическая плитка с кружевным рисунком.

Смелый декор одежды своими руками

Декорирование одежды пайетками, бисером и стеклярусом

Один из самых простых видов декора одежды – пришивание бисера, стекляруса или пайеток. Освоить эту технику совсем несложно. На первых порах можно ограничиться их хаотичным расположением, пришивая отдельные бисеринки в различных местах. В дальнейшем, можно научиться из этих мелких деталей выкладывать разнообразные узоры – сначала небольшие, однотонные, а затем, и более масштабные, цветные.

Чтобы максимально уменьшить вред, наносимый таким элементам при частой стирке, можно рисунок из бисера или пайеток нашить на отдельные лоскутки, подходящие по цвету к вашей майке либо футболке, приметать их в нужных местах. При стирке их легко будет отпороть, чтобы после сушки вновь прикрепить в нужных местах.

Таким же образом можно украсить свою одежду стразами. Для плотных вещей из джинсовки, толстого хлопка подойдут стразы, прикрепляющиеся на клей. Для более тонких тканей и трикотажа лучше выбрать термостразы, приклеивающиеся с помощью горячего утюга. Если нет желания самостоятельно составлять узор из отдельных стразинок – приобретите готовые картинки, нанесенные на прозрачную пленку. Тем более, что сейчас их выбор огромен. Приложив аппликацию к выбранному изделию, прогладьте ее утюгом с изнанки. Для надежности, и с лицевой стороны проведите утюгом по рисунку через плотную ткань.

Ваша вещь будет смотреться эффектно, если по краям ворота и рукавов проложить ленту из бисера, пайеток или страз. Они также продаются в готовом виде. Такими же лентами можно выложить различные узоры на одежде – цветы, листья, абстрактные орнаменты. Так же интересно будут выглядеть и атласная тесьма, шнуры, ленты, которые пришиваются по краям одежды или выкладываются в определенные узоры. Их можно сделать отдельно в виде цветов и бантиков, а затем уже прикрепить к выбранным местам.

Декорирование джинсов и курток

Джинсы сейчас, кажется, носят все. Поэтому чтобы максимально выделиться из общей массы, нужно приложить фантазию, и из обычных джинсовых вещей сделать, если не произведение искусства, то эксклюзив.

Здесь пригодятся и термические наклейки из бисера, страз и пайеток, которыми можно украсить карманы, воротники, спинку на куртке либо передние стороны брюк. Необычно будет смотреться вышивка – гладью, крестом, гобеленом. Конечно, желательно потренироваться на отдельном полотне, взяв какой-либо вид вышивки на вооружение.

Выполнить декор одежды своими руками можно с помощью обычных ножниц, проделав небольшие разрезы на джинсах, которые остаются с необработанными и рваными краями. Дополнительными элементами, которыми можно украсить джинсы, являются кнопки, пуговицы, заклепки, молнии, не несущие на себе роль застежки.

Попробуйте нашить цепочки – по краям, на карманы, или в других местах, выложив из них различные узоры. Если на одежде есть дырочки и потертости, которые хочется скрыть, можно задекорировать их термонаклейками или заплатками из ткани. Их можно пришить как снаружи, так и изнутри, сделав акцент на их краях с помощью стразинок или стекляруса, который пришивается в виде солнечных лучиков.

Другие виды декора одежды

Чтобы поменять «приевшуюся» маечку, футболку или топик, не обязательно взамен ему покупать новую вещь. Можно и из старой вещи сделать новую, добавив в нее какой-нибудь декоративный элемент. Больше женственности придают дополнительные кружева на одежде, нашитые по вашему вкусу, цветы из различных видов ткани.

Возможно, сразу сделать красивый цветок не получится, но если вы решили освоить технику изготовления таких цветов, то сможете даже будничной одежде придать элегантный и утонченный стиль. Для цветов используют атласные ленты разной ширины, шелк, органзу, кружева, даже джинсовку. Цветами, сделанными своими руками, украшают платья, топики, кофточки, свитера, шляпки. Если вы умеете вязать, то на спицах либо крючком можно связать цветы и листья, пришив их затем к одежде. Такие цветы актуальны на джинсовых изделиях и на трикотажных, связанных своими руками.

Обновить свои вещи можно, выкрасив их в другой цвет. Безусловно, легче всего изменить цвет белых вещей. Если же вы хотите покрасить цветное изделие, следует проявить осторожность в выборе цвета. Ведь даже одежда светлых (но не белых) тонов, может при окраске дать некрасивые, грязные цветовые оттенки. Поэтому цветную одежду нужно не перекрашивать в совершенно другие цвета, а делать их ярче и насыщенней.

Если вы являетесь любителем рисования и хоть как-то знакомы с ним, то вам открывается огромное поле для деятельности над декором своей одежды. Рисунки на ткани выполняются специальными красками, которые не меняют свой цвет при стирке. Лучше всего начинать работать с акриловыми красками – они легче наносятся и не растекаются. Освоив эту технику, можно попробовать делать рисунки текстильными красками, которые при нанесении на шелк растекаются непредсказуемыми переливами.

Неумение рисовать не должно вас останавливать, ведь существуют разнообразные трафареты для рисования на ткани, из которых вы можете составить изумительные картины.

Белое, черное и цветное кружево в интерьере

Белое кружево по прежнему считается особым шиком, наряду с ним в современных интерьерах используется и черное кружево, которое тоже выглядит очень стильно, особенно на белом фоне. Черное кружево делает помещение необычным и загадочным. С его помощью можно оформить роскошную комнату в готическом стиле. Прочно вошло в моду и винтажное кружево – экрю, как будто слегка пожелтевшее от времени. Цветное кружево, как ярких, так и пастельных тонов также широко применяется в дизайне интерьеров, позволяя до неузнаваемости изменить помещение.
Черное кружево вазы для мелочей Декор кружевом стеклянных ваз фото

Яркое кружево создаст солнечное настроение даже в самом простом интерьере

Белые кружевные салфетки для декора стен Понравилась статья? Поделись в соцсетях!

Виды бисера

Бисер подразделяется на группы с номерами по геометрическим размерам бисеринок. Большой номер означает маленький диаметр. Наиболее используемый бисер № 7, 8,9 10, где бусинки диаметром примерно от 2 до 3 мм. Вышивка получится аккуратной, если в ходе работы мы хорошо натянет полотно на пяльцы. От их выбора многое зависит: бисерная вышивка в большинстве случаев объемная, соответственно, пяльцы должны быть большого диаметра, в которые схема поместится целиком.

Пришивать бисер можно по рисунку, укрепляя по одной, или разложить на ткани целую нить с нанизанным бисером и закрепить эту нитку при помощи другой.

Во время работы не забывайте крепить нить как можно чаще.

При декоре вязаной одежды нанизываем бусинки на нить и «ввязываем» их куда нужно или пришиваем отдельно.

Если вышивка большого размера, то нам потребуется синтетическая канва, которую впоследствии аккуратно удалим из-под вышивки. Запаситесь терпением и достаточным количеством свободного времени, так как работа кропотливая и требует внимания. Правильно оборудуйте рабочее место, иначе бисеринки разлетятся по всей квартире. Бисеринки сложите в устойчивую невысокую плоскую емкость, которую не сможете случайно задеть рукой, лучше выбрать специальные контейнеры, куда можно разложить бисер по цветам.

Стоит упомянуть приятный побочный эффект от нашего творчества: декорирование процесс творческий, кроме эксклюзива, вы также получите массу удовольствия, ведь это замечательный антидепрессант. К тому же вам будет приятно осознавать себя творческой личностью. Так что результат однозначно стоит наших усилий и потраченного времени!

Более 100 бесплатных изображений с кружевами и салфетками Загрузка изображений высокого разрешения для вашего следующего проекта.

Как заполнить форму с фото в Photoshop

Автор сценария Стив Паттерсон.

В этом уроке вы узнаете, как заполнить фигуру изображением в Photoshop! Как вы увидите, Photoshop позволяет легко поместить фотографию в любую форму, от простого прямоугольника или круга до причудливой нестандартной формы. В этом уроке мы будем использовать одну из готовых пользовательских фигур Photoshop. Но как только вы изучите шаги, вы можете начать размещать изображения в любой форме, которая вам нравится!

Вот как будет выглядеть окончательный эффект «изображение в форме», когда мы закончим. Конечно, это только один пример эффекта.В Photoshop есть много фигур на выбор, и вы даже можете создать свою собственную. Итак, после того, как вы изучили шаги, действительно нет предела тому, что вы можете сделать:

Финальный эффект «изображение в форме».

Начнем!

Загрузите это руководство в формате PDF, готовом к печати!

Как заполнить фигуру фотографией

Эта версия руководства предназначена для Photoshop CC 2019 и более ранних версий . Также доступна обновленная версия для Photoshop 2020 и 2021.

Шаг 1. Создайте новый документ

Начнем с создания нового документа. Перейдите к меню File в строке меню в верхней части экрана и выберите New :

Переход к файлу и новому.

Откроется диалоговое окно Новый документ . Если вы используете Photoshop CC, вы увидите обновленную версию диалогового окна «Новый документ». Если вы используете Photoshop CS6, вы увидите старую, традиционную версию. Сначала мы рассмотрим версию Photoshop CC, а затем версию CS6.

В Photoshop CC параметры для создания нового пользовательского документа находятся на панели Preset Details в правой части диалогового окна. Для этого урока давайте создадим документ квадратной формы. Установите ширину и высоту на 2000 пикселей . Мы установим Разрешение на 72 пикселя/дюйм и Содержимое фона на Белый . Нажмите Создать , чтобы создать новый документ:

Панель Preset Details в диалоговом окне New Document в Photoshop CC.

В Photoshop CS6 снова установите ширину и высоту на 2000 пикселей , разрешение на 72 пикселя/дюйм и содержимое фона на – белый 9 Нажмите OK , чтобы создать новый документ:

.

Новое диалоговое окно в Photoshop CS6.

Смотрите видео и делитесь своими комментариями на нашем канале YouTube!

Шаг 2. Выберите инструмент пользовательской формы

Как я упоминал ранее, вы можете использовать любую форму для этого эффекта, от простого прямоугольника или круга до пользовательской формы. В этом уроке я буду использовать одну из встроенных пользовательских фигур Photoshop.

Выберите инструмент Custom Shape Tool на панели инструментов. По умолчанию инструмент «Пользовательская фигура» находится за инструментом «Прямоугольник». Щелкните правой кнопкой мыши (Win) / , удерживая нажатой клавишу Control, щелкните (Mac) в инструменте «Прямоугольник», затем выберите в меню инструмент «Пользовательская фигура»:

Выбор инструмента пользовательской формы на панели инструментов.

Шаг 3. Установите для режима инструмента значение «Форма»

Есть три разных типа фигур, которые мы можем рисовать в Photoshop.Мы можем нарисовать векторных фигур, путей или пиксельных фигур. Для этого эффекта мы хотим рисовать векторные фигуры, что позволит нам нарисовать фигуру любого размера, который нам нужен, сохраняя края красивыми и четкими.

Photoshop называет векторные фигуры просто «фигурами». Выбрав инструмент Custom Shape Tool, убедитесь, что для параметра Tool Mode на панели параметров установлено значение Shape :

.

Установка режима инструмента на «Форма» на панели параметров.

Шаг 4. Установите черный цвет фигуры

Чтобы мы могли видеть нашу фигуру на белом фоне, мы установим цвет заливки фигуры на черный . Вы найдете образец цвета Fill на панели параметров (непосредственно рядом с параметром «Режим инструмента»).

По умолчанию цвет уже черный. Если это не так, нажмите на клавиатуре букву D . Это вернет цвета переднего плана и фона к значениям по умолчанию, сделав цвет переднего плана (и цвет заливки фигуры) черным:

.

Образец цвета заливки на панели параметров.Убедитесь, что он установлен на черный.

Шаг 5. Загрузите пользовательские формы

Photoshop включает в себя множество готовых пользовательских форм, из которых мы можем выбирать. Но по умолчанию в программу загружаются лишь некоторые из них. Чтобы найти остальные, нам нужно загрузить их в себя.

Миниатюра формы на панели параметров отображает выбранную в данный момент фигуру. Нажмите на миниатюру, чтобы выбрать другую форму:

Щелкните миниатюру фигуры на панели параметров.

Это открывает Custom Shape Picker с эскизами всех форм, которые мы можем выбрать. Как я уже упоминал, по умолчанию отображается только несколько фигур. Давайте загрузим все формы, чтобы дать нам больше выбора.

Щелкните значок меню (значок шестеренки) в правом верхнем углу средства выбора пользовательских фигур:

Щелчок по значку меню Custom Shape Picker.

В нижней половине появившегося меню вы увидите список всех пользовательских наборов форм , из которых мы можем выбирать.Вместо того, чтобы загружать каждый отдельно, чтобы посмотреть, что мы получим, давайте просто загрузим их все сразу. Для этого выберите All вверху списка:

Загрузка всех пользовательских наборов фигур в Photoshop.

Photoshop спросит, хотите ли вы заменить текущие фигуры новыми фигурами. Поскольку формы по умолчанию включены в различные наборы фигур, мы ничего не потеряем, заменив их, поэтому нажмите OK :

Нажмите OK, чтобы заменить текущие фигуры новыми.

Шаг 6. Выберите пользовательскую форму

Вернувшись в окно выбора пользовательских фигур, мы можем выбирать из множества других фигур. Пролистайте миниатюры, пока не найдете ту, которую хотите использовать. Форма сердца (которая на самом деле является частью форм по умолчанию) является популярным выбором. Но для чего-то другого я выберу форму бабочки .

Чтобы выбрать фигуру, дважды щелкните ее миниатюру. Это выберет фигуру и закроет окно выбора пользовательской формы.

Выбор пользовательской формы бабочки.

Шаг 7: Нарисуйте фигуру

Чтобы нарисовать фигуру, щелкните в верхнем левом углу документа, чтобы установить начальную точку. Удерживая нажатой кнопку мыши, нажмите и удерживайте клавишу Shift на клавиатуре и перетащите по диагонали вниз к правому нижнему углу документа. Удерживание клавиши Shift при перетаскивании блокирует соотношение сторон фигуры, поэтому вы не искажаете ее внешний вид.

Когда вы рисуете фигуру, вы увидите только контур пути того, как будет выглядеть фигура:

Щелкните в левом верхнем углу, удерживайте клавишу Shift и перетащите в правый нижний угол.

Чтобы завершить фигуру, отпустите кнопку мыши, затем отпустите клавишу Shift. Не забудьте сначала отпустить кнопку мыши, 90 105, а затем 90 106 клавишу Shift, иначе соотношение сторон фигуры может измениться. Фотошоп рисует фигуру, заливая ее черным цветом:

Photoshop рисует фигуру, когда вы отпускаете кнопку мыши.

Если мы посмотрим на панель «Слои», мы увидим фигуру, расположенную на своем собственном Слое формы над фоновым слоем с белой заливкой:

Панель «Слои», показывающая слой «Форма» над фоновым слоем.

Шаг 8. Переместите фигуру в центр

Чтобы переместить фигуру в центр документа, выберите Photoshop Move Tool на панели инструментов:

Выбор инструмента перемещения.

Затем щелкните фигуру и перетащите ее в центр. Он должен встать на место, как только вы приблизитесь к середине:

Перемещение фигуры на место.

Шаг 9. Откройте свое изображение

Откройте изображение, которое хотите поместить внутрь фигуры. Вот тот, который я использую (фото девушки с бабочкой из Adobe Stock).Ваше изображение откроется в отдельном документе с вкладками:

.

Изображение, которое я буду размещать внутри формы. Фото предоставлено: Adobe Stock.

Шаг 10: Выберите и скопируйте изображение

Давайте скопируем изображение и вставим его в документ формы. Перейдите в меню Select в верхней части экрана и выберите All . Вы увидите контур выделения вокруг изображения.

Собираюсь выбрать > Все.

Выбрав изображение, перейдите в меню Edit и выберите Copy :

Перейдите в меню «Правка» > «Копировать».

Шаг 11. Вставьте изображение в документ формы

Вернитесь к документу формы, щелкнув ее вкладку чуть ниже панели параметров. Если вы не назвали документ при его создании (чего мы не сделали), он, скорее всего, называется «Без названия-1»:

.

Щелкните вкладку документа формы.

Затем вернитесь в меню Edit и на этот раз выберите Paste :

Переходим к Правка > Вставить.

Photoshop вставляет изображение в документ.На данный момент изображение полностью закрывает фигуру из поля зрения. Кроме того, мое изображение слишком велико, чтобы полностью поместиться в документе формы. Мы исправим обе эти проблемы в следующие несколько шагов:

Изображение вставлено в документ фигуры.

Шаг 12. Создание обтравочной маски

Если мы снова посмотрим на панель «Слои», мы увидим, что Photoshop поместил изображение на новый слой над слоем «Форма»:

Панель «Слои» с изображением над фигурой.

Чтобы поместить изображение внутрь фигуры, все, что нам нужно сделать, это создать обтравочную маску. Убедитесь, что у вас выбран слой изображения («Слой 1»). Затем перейдите в меню Layer в верхней части экрана и выберите Create Clipping Mask :

.

Перейдите в меню «Слой» > «Создать обтравочную маску».

Это «прикрепляет» изображение «Слой 1» к слою «Фигура» под ним, что означает, что единственная часть изображения, которая остается видимой в документе, — это область, которая находится непосредственно над (или перед) фигурой.Остальная часть изображения теперь скрыта, создавая иллюзию того, что изображение на самом деле находится внутри фигуры:

Обтравочная маска помещает изображение внутрь фигуры.

И если мы снова посмотрим на панель «Слои», то увидим, что «Слой 1» смещен вправо с небольшой стрелкой, указывающей вниз на слой «Форма» под ним. Вот как Photoshop сообщает нам, что изображение теперь обрезано до формы:

.

Панель «Слои», показывающая изображение, обрезанное по слою «Фигура».

Шаг 13. Изменение размера и положения изображения с помощью функции «Свободное преобразование»

Чтобы изменить размер и положение изображения внутри фигуры, снова убедитесь, что выбран «Слой 1».Затем перейдите в меню Edit и выберите Free Transform :

.

Перейдите в Редактирование > Свободное преобразование.

Это помещает поле Free Transform и ручки (маленькие квадраты) вокруг фактических размеров вашего изображения, включая область за пределами видимого холста. Если вы не видите все маркеры Free Transform, потому что ваше изображение слишком велико, чтобы полностью поместиться на экране, перейдите в меню View и выберите Fit on Screen :

Переход к просмотру > по размеру экрана.

Photoshop автоматически отрегулирует уровень масштабирования, чтобы было видно все поле «Свободное преобразование». Здесь мы видим поле Free Transform, простирающееся вправо от холста:

.

Окно Free Transform появляется вокруг всего изображения.

Чтобы изменить размер изображения внутри фигуры, нажмите и удерживайте клавишу Shift и перетащите любой из угловых маркеров . Удерживание клавиши Shift при перетаскивании блокирует исходное соотношение сторон фигуры при изменении ее размера.

Чтобы переместить изображение внутри фигуры, щелкните в любом месте поля «Свободное преобразование» и перетащите изображение в нужное положение.

Здесь я перетаскиваю ручку в верхнем правом углу внутрь, а также перемещаю изображение, чтобы лицо девушки лучше соответствовало форме крыла бабочки:

Использование свободного преобразования для изменения размера и перемещения изображения внутри фигуры.

Когда будете готовы, нажмите Введите (Win) / Верните (Mac) на клавиатуре, чтобы зафиксировать изменение и закрыть команду Free Transform:

Теперь изображение лучше вписывается в форму.

Шаг 14. Измените цвет фона

На этом основной эффект «изображение в форме» выполнен! Конечно, мы всегда можем сделать больше, чтобы настроить его и сделать его еще лучше. Единственное, что мы можем сделать, это изменить цвет фона.

Самый простой способ изменить цвет фона — использовать один из слоев заливки Solid Color в Photoshop. Нам нужно, чтобы слой заливки сплошным цветом появился между фоновым слоем и слоем формы, поэтому сначала щелкните фоновый слой на панели слоев, чтобы выбрать его:

Выбор фонового слоя.

Затем щелкните значок «Новый слой-заливка или корректирующий слой» в нижней части панели «Слои»:

Щелкните значок «Новый слой-заливка» или «Корректирующий слой».

Выберите сплошной цвет из верхней части списка:

Добавление слоя заливки сплошным цветом.

Photoshop открывает Color Picker , где мы можем выбрать новый цвет. Черный — популярный цвет фона для этого эффекта, так что давайте посмотрим, как он выглядит:

Выбор черного из палитры цветов.

Черный определенно подчеркивает детали формы, но как цвет фона для бабочки я не уверен, что он подойдет:

Результат после изменения цвета фона на черный.

Я мог выбрать другой цвет из самой палитры цветов. Или я мог бы выбрать цвет непосредственно из изображения внутри фигуры, что часто работает лучше.

Для этого наведите курсор мыши на цвет, который хотите взять в качестве образца. Ваш курсор временно переключится на значок инструмента «Пипетка», сообщая вам, что он готов попробовать цвет.Я предпочитаю, чтобы фоновые цвета были мягкими, поэтому вместо того, чтобы выбирать зеленый для деревьев или красный для цветов, я выберу светлый оттенок кожи на лбу девушки, нажав на него, чтобы попробовать:

Выбор цвета для фона.

Как только я щелкну мышью, выбранный цвет станет новым цветом фона. Мне больше нравится этот новый цвет, поэтому я нажму «ОК», чтобы закрыть палитру цветов:

.

Цвет образца теперь является цветом фона.

Если мы посмотрим на панель «Слои», мы увидим наш слой заливки сплошным цветом с именем «Цветная заливка 1», расположенный между фоновым слоем и слоем формы, именно там, где он нам нужен:

Панель «Слои» с новым слоем заливки «Сплошной цвет».

Шаг 15. Добавьте обводку

Наконец, давайте завершим эффект, добавив обводку вокруг фигуры. Нажмите на слой Shape на панели слоев, чтобы выбрать его:

Выбор слоя Shape.

Затем щелкните значок Layer Styles (значок « fx ») в нижней части панели «Слои»:

Щелкните значок Стили слоя.

Выберите Ход из списка:

Выбор стиля слоя «Обводка».

Откроется диалоговое окно «Стиль слоя» в Photoshop, для которого заданы параметры «Обводка» в среднем столбце. Чтобы изменить цвет обводки, щелкните образец цвета :

Щелчок по образцу цвета.

Это снова открывает палитру цветов. Я выберу белый для цвета обводки, затем я нажму OK, чтобы закрыть палитру цветов:

Выбор белого из палитры цветов.

Вернувшись в диалоговое окно Layer Style, я установлю Position обводки на Outside , чтобы она отображалась снаружи фигуры.Затем я увеличу значение Size , чтобы отрегулировать толщину обводки. Для этого изображения я думаю, что размер около 12 пикселей хорошо работает:

Установка положения снаружи и размера 12 пикселей.

Нажмите кнопку «ОК», чтобы закрыть диалоговое окно «Стиль слоя». И с этим мы закончили! Вот, после изменения цвета фона и добавления обводки вокруг бабочки, мой окончательный эффект «изображение в форме»:

Окончательный результат.

И вот оно! Вот как легко поместить изображение внутрь фигуры с помощью обтравочных масок в Photoshop! Посетите наш раздел «Фотоэффекты», чтобы узнать больше об уроках по эффектам Photoshop! И не забывайте, что все наши уроки Photoshop теперь доступны в виде готовых к печати PDF-файлов!

Может ли кто-нибудь сфотографировать меня без разрешения?

В наши дни все фотографы. Теперь проще, чем когда-либо, достать смартфон из сумочки или кармана, чтобы сфотографировать то, что человек хочет задокументировать. Будь то вблизи или на расстоянии, фотография может быстро запечатлеть и сохранить момент времени, к лучшему или к худшему.

Все эти фотосъемки заставляют многих людей задуматься о своих правах на неприкосновенность частной жизни, а когда фотосъемка переходит черту и считается нарушением неприкосновенности частной жизни.

«Мой сосед сфотографировал меня»

Допустим, однажды вы занимаетесь своими делами на заднем дворе и видите, как ваш сосед фотографирует вас из окна своего верхнего этажа.Конечно, вы чувствуете, что ваша конфиденциальность была нарушена. Но действительно ли ваш сосед нарушил закон? Возможно нет.

Если сосед, делавший фотографии, находился на своей территории, где он имел право находиться, и если вы находились снаружи на виду у всех, сосед, скорее всего, не нарушил никаких законов о конфиденциальности, сфотографировав вас.

Многих это шокирует, особенно потому, что фотография может быть сделана издалека и, возможно, без разрешения или ведома субъекта.

Когда фотосъемка нарушает права на неприкосновенность частной жизни?

В общем, то, нарушает ли фотосъемка права субъекта на неприкосновенность частной жизни, зависит от разумных ожиданий субъекта в отношении неприкосновенности частной жизни (REP). Чем более общественное место, тем меньше репутации у человека. Например, ваша репутация в парке или на улице очень ограничена.

С другой стороны, вы можете разумно рассчитывать на уединение, когда находитесь в собственном доме или другом уединенном месте. В некоторых случаях у вас есть репутация, когда вы находитесь в общественном месте, например, в туалете в парке.

Другой способ посмотреть на это с точки зрения фотографа. Как правило, людям разрешено фотографировать в любом общественном месте или в любом частном месте, которым они владеют или арендуют. Присутствие на чужой частной собственности обычно требует согласия владельца собственности на фотографирование.

С учетом сказанного, если фотограф делает фотографии с целью, нарушающей закон, например, для беспокойства или преследования – это совсем другая история.

Если вы считаете, что ваши права на неприкосновенность частной жизни были нарушены, обратитесь к находящемуся рядом с вами адвокату по травмам, который поможет определить, какие средства правовой защиты вы можете иметь.

Советы по фотосъемке недвижимости для продавцов жилья

10 советов по фотосъемке недвижимости

• Подготовьте свой дом, очистив и подготовив
• Инвестируйте в профессиональные фотографии (150-200 долларов, в зависимости от рынка)
• Съемка в солнечный день
• Захват главной спальни, кухни, гостиной и ванных
• Включить снимок экстерьера
• Съемка на уровне груди в альбомной ориентации
• Меняйте расположение снимков, чтобы показать взаимосвязь комнат друг с другом
• Следите за искаженными вертикальными линиями
• Используйте штатив
• Включите 22-27 фотографий в объявление

Зачем заниматься фотографией недвижимости?

Семьдесят девять процентов недавних покупателей жилья сказали Zillow, что они делали покупки в Интернете, чтобы найти свой дом. Более того, почти половина покупателей, совершивших покупки за последние 12 месяцев, заявили, что просмотр профессиональных фотографий был чрезвычайно или очень важен для их покупки жилья.

В современном онлайн-мире фотографии вашего дома — это ваше первое впечатление, и это лучший способ заинтересовать покупателя, чтобы он лично увидел ваше объявление.

Онлайн-каталог вашего дома — не единственное место, где пригодятся ваши фотографии. Они сделают ваш дом великолепным, где бы он ни рекламировался: на вывесках, листовках дней открытых дверей, в публикациях в социальных сетях, где друзья и родственники делятся вашим объявлением, и когда ваш агент делится списком с другими агентами в своей сети – все эти места сегодня покупатели ищут.

Из отчета Zillow Group о тенденциях в сфере потребительского жилья за 2017 год.

Сколько фотографий продаваемого дома должно быть в объявлении?

Согласно исследованию Zillow, от 22 до 27 изображений — идеальный диапазон фотографий для недвижимости. Дома с менее чем девятью фотографиями имеют на 20% меньше шансов быть проданными в течение 60 дней. И, что интересно, дома с более чем 28 фотографиями продаются дольше. Вероятно, это связано с тем, что добавление большего количества фотографий сверх определенного порога не способствует продаже, поэтому другие факторы начинают иметь больший вес — например, дома с 28 или более фотографиями стоят на 12 процентов дороже, и большее количество фотографий выигрывает. t перевешивают завышенную цену продажи.

Что такое цены на фотосъемку недвижимости?

Профессиональная фотосъемка недвижимости обычно стоит 150-200 долларов, хотя цены могут варьироваться в зависимости от того, где вы живете. Если вы работаете с агентом по листингу, вполне вероятно, что профессиональная фотосъемка недвижимости будет оплачиваться вашим агентом как часть услуг, которые он предлагает за свою комиссию. Ваш агент также часто позаботится обо всем расписании.

Поиск профессионального фотографа недвижимости

Если вы нанимаете домашнего фотографа самостоятельно, обратите внимание на следующие признаки настоящего профессионала:

• Сильное резюме: Ищите фотографа, который давно работает в индустрии — не только в фотографии, но и в сфере недвижимости.
• Впечатляющее портфолио: Всегда просите оценить их работу заранее. У них должно быть портфолио или онлайн-галерея других домов, которые они сфотографировали.
• Необходимое оборудование: Как минимум, они должны иметь цифровую зеркальную камеру, широкоугольный объектив и штатив.
• Хорошая репутация: Лучшие фотографы недвижимости обычно снова и снова работают с одними и теми же агентами по недвижимости. Если у вас есть агент, попросите рекомендации.Или попросите рекомендации у друзей, которые недавно продали.
• Сертификация Zillow: Zillow рекомендует высококачественных фотографов недвижимости через программу Zillow Certified Photographer. Эти профессионалы обучены делать фотографии, которые получают наибольшее количество просмотров страниц, и они также хорошо разбираются в видеопросмотрах, 3D-турах по дому и новых фотопредложениях от Zillow.

Подготовка дома к фотосъемке недвижимости

Независимо от того, нанимаете ли вы профессионала или выступаете в роли фотографа-любителя недвижимости, первый шаг один и тот же: подготовьте фото дома! Это время, чтобы действительно приложить усилия, чтобы ваш дом выглядел идеально. Нет смысла фотографировать, если ваш дом выглядит не лучшим образом.

• Уборка дома: Сделайте тщательную уборку каждой комнаты в доме, либо пригласив профессиональную уборку, либо посвятив выходные самостоятельно. Вымойте окна (внутри и снаружи), заправьте кровати, вытрите пыль, пропылесосьте и сотрите отпечатки пальцев со своих приборов из нержавеющей стали.
• Расхламление: На фотографиях недвижимости нет ничего хуже беспорядка.Очистите кухонные прилавки от мелкой бытовой техники, спрячьте предметы для ванной комнаты, такие как зубные щетки и расчески, уберите все неприятные для глаз шнуры или провода, положите пульты от телевизора в шкаф и, наконец, просмотрите эту стопку почты. Помните, если вы собираетесь фотографировать свой гараж или мастерскую, не забудьте убрать и там.
• Обезличивание: Вы хотите, чтобы покупатели могли представить себя живущими в доме, и они не могут делать это с вашими личными вещами на каждой фотографии. Потратьте несколько минут, чтобы спрятать такие вещи, как семейные фотографии, магниты на холодильник, игрушки и аксессуары для домашних животных.
• Преуменьшайте сезонные элементы: Рассмотрите возможность минимизации любых праздничных украшений или сезонных элементов, чтобы фотографии были вечными.
• Обустройте каждую комнату: Критически осмотрите комнату за комнатой, внося небольшие изменения, которые могут иметь большое значение: откройте жалюзи, включите свет и добавьте небольшие штрихи, которые сделают пространство уютным.
• Снимите оконные сетки: Естественный свет очень популярен, а оконные сетки приглушают естественный свет и делают окна тусклыми на фотографиях.Подумайте о том, чтобы снять оконные сетки перед съемкой фотографий, особенно если вы планируете снимать ценные виды.
• Добавить цвет: Сделайте свои фотографии яркими с помощью ярких цветов, таких как свежие цветы, плюшевая декоративная подушка или уютное одеяло.

Фото с Shutterstock.

Советы и приемы фотографирования недвижимости

Поскольку изображения очень важны в рекламе вашего дома, крайне важно, чтобы они были сделаны хорошо. Если вам интересно, как фотографировать недвижимость, следуйте этим советам и методам.

Советы по съемке великолепных фотографий недвижимости

• Изображать честное представление дома: Это самый важный момент. Не сосредотачивайтесь на художественности изображения до такой степени, что вы жертвуете точностью. Убедитесь, что каждая фотография дает точное представление о комнате и планировке.
• Сделайте тонны фотографий: Хотя вам нужно опубликовать всего 22-27 фотографий со своим объявлением, вам нужно будет сделать гораздо больше, чтобы вы могли выбрать самые лучшие изображения при редактировании.
• Делайте фотографии на высоте груди: Великолепные фотографии недвижимости заставляют зрителя почувствовать, что он находится дома, поэтому фотографии на уровне груди дают наиболее точную перспективу.
• Используйте широкоугольный объектив: Широкоугольный объектив помогает полностью передать ощущение комнаты, сохраняя при этом ее размер.
• Использовать альбомную ориентацию: Горизонтальная ориентация облегчает съемку всей комнаты, а также эта ориентация используется на MLS и других сайтах недвижимости.
• Сделайте фотографии, подчеркивающие планировку: Покупатели заинтересованы в планировке дома, и отличные фотографии могут продемонстрировать как направление комнаты, так и связь одной комнаты с другой.
• Оставьте двери между комнатами открытыми: Еще один способ дать зрителям представление о планировке — оставить двери между комнатами открытыми, чтобы они могли видеть, как все они соединяются.
• Избегайте больших объектов на переднем плане: Удачная фотография может быть испорчена чем-то большим на переднем плане, например книжной полкой, диваном или другим большим предметом мебели.Держите места широко открытыми для самых привлекательных изображений.
• Делайте фотографии снаружи под углом: При съемке дома снаружи фотограф должен стоять под углом, демонстрируя как передний фасад дома, так и его глубину. Изображение под углом дает лучшее представление о размере дома.
• Следите за положением солнца: При съемке экстерьера делайте снимки, когда солнце находится за камерой, но освещает переднюю часть здания.Вы избежите теней, и дом будет идеально освещен.
• Фотографируйте интерьеры в самое яркое время: Чтобы продемонстрировать естественное освещение вашего дома, запланируйте фотосъемку на полдень.

Фото с Shutterstock.

Советы по редактированию фотографий недвижимости

Если у вас есть ноу-хау (и подписка!) Photoshop — отличный инструмент для редактирования ваших фотографий недвижимости. Но даже если вы не разбираетесь в Photoshop, есть несколько онлайн-инструментов, которые упрощают редактирование фотографий, например Photoshop Express, Pixlr или GIMP. Используйте их, чтобы сделать несколько простых улучшений.

• Использование HDR: HDR — это метод съемки нескольких изображений одновременно, их последующего объединения при редактировании для лучшего освещения и исправления вертикальных линий (подробнее об этом позже).
• Поменяйте серое небо на голубое небо: Вы снимали экстерьер в пасмурный день? Без проблем. Вы можете легко поменять небо на голубое.
• Общее редактирование: Обрезайте, осветляйте и устраняйте дефекты, чтобы ваш дом выглядел лучше.  

Включите следующие снимки: Фотосъемка недвижимости 101

Считайте, что это ваш контрольный список фотографий для объявления, и не прекращайте съемку, пока у вас не будет отличной фотографии недвижимости для каждого из этих помещений.

Обязательные фотографии

Главная спальня
Кухня
Гостиная
Ванные комнаты

Приятные фотографии

Патио или терраса
Ландшафтный дизайн
Бассейн или джакузи
Магазин
Хозяйственные постройки

Снимки недвижимости, которые продают

Популярные местные функции : Если вы работаете с агентом, спросите его мнение о том, какие функции следует выделить для вашего местного рынка (согласно анализу ключевых слов на Zillow, вы найдете прихожие в Вермонте, на юге экспозиция на Аляске и штормовые подвалы в Оклахоме).
Особенности, которые оправдывают более высокие цены : Некоторые характеристики домов, отмеченные на Zillow, помогли продавцам заработать больше, чем запрашиваемая цена, или сократить время пребывания домов на рынке. Несколько примеров включают паровые души, профессиональные приборы и солнечные батареи.
Views : Выделите любые примечательные виды из дома. Всегда популярны виды на воду, горы или городской пейзаж из окон.
Архитектурные детали : Если ваш дом выполнен в определенном стиле, продемонстрируйте его примечательные детали, такие как обшивка стен, открытые балки или замысловатая плитка.
Недавно обновленные помещения : Если вы недавно делали ремонт в доме, покажите это!

Бонусные выстрелы

Съемка экстерьера с тротуара, демонстрирующая привлекательность бордюра
Съемка экстерьера ночью, со светящимися изнутри огнями
Съемка сумерек ясной ночью
Съемка экстерьера с открытой входной дверью для приветственной сцены
Дрон кадры или виды с воздуха
3D-экскурсии по дому и видеопросмотры — добавление видеопросмотра может удвоить как количество просмотров покупок, так и частоту сохранения дома на Zillow

Избегайте ошибок при съемке недвижимости

Теперь, когда мы поговорили о том, что делать для отличных фотографий недвижимости, давайте рассмотрим ловушки, которых следует избегать.

Распространенные ошибки при фотографировании недвижимости

• Отражение фотографа в зеркале или окне
• Домашние животные в кадре
• Потолочные вентиляторы работают
• Телевидение на
• Отпечатки пальцев на поверхностях
• Поднятые крышки сиденья для унитаза
• Автомобили или другие отвлекающие факторы, снятые через окна
• Неприглядные объекты на снимках снаружи, например электрические провода, мусорные баки или припаркованные автомобили
• Включая изображения крошечных комнат — не берите шкафы, прачечные и туалетные комнаты, если только они не имеют уникального коммерческого преимущества
• Включая изображения структурных проблем или незавершенных комнат — если это в середине ремонта, не включайте это в фотографии
• Искажение вертикальных линий — эта распространенная ошибка возникает, когда вы снимаете изображения с наклоненной вверх или вниз камерой, из-за чего вертикальные линии изгибаются или расходятся, и ее следует исправить при редактировании после съемки
• Использование мобильного телефона для фотосъемки
• Использование объектива «рыбий глаз», который может передать нереалистичное ощущение размера

Какое оборудование необходимо, чтобы стать фотографом недвижимости?

Независимо от того, фотографируете ли вы свой собственный дом, чтобы продать его, или если вы заинтересованы в профессиональном фотографировании недвижимости, здесь есть оборудование, которое вам нужно для создания высококачественной недвижимости с высоким разрешением. картинки.

• Профессиональная камера: вам понадобится полнокадровая цифровая зеркальная камера с большим сенсором для более широкого поля зрения и высочайшего качества.
• Широкоугольный объектив : Широкоугольный объектив позволяет запечатлеть больше деталей в каждой комнате с полной детализацией и глубиной.
• Объектив с наклоном и сдвигом : Профессиональный объектив с наклоном и сдвигом поможет вам избежать искажения вертикальных линий, которое легко выдает, что фотографии были сделаны любителем.
• Штатив : Когда камера закреплена на штативе, вы можете делать четкие изображения с более длинной выдержкой, что обеспечивает более естественное освещение.
• Больше чем одна вспышка : Вам понадобится дополнительное освещение для больших комнат.
• Подставка для освещения : Профессиональная подставка для освещения позволяет эффективно освещать комнату.

Руководство для начинающих по фотосъемке товаров [Учебник + примеры]

Если изображение стоит тысячи слов, то потрясающее изображение товара стоит тысячи посещений веб-сайта. Хотя у меня нет данных, подтверждающих это утверждение (пока), фотография продукта может быть чрезвычайно ценной для вашей стратегии веб-сайта электронной коммерции.

Чтобы охватить целевую аудиторию, которая предпочитает делать покупки в Интернете, вам также необходимо предоставить аудитории четкие, привлекательные фотографии ваших продуктов.

Но сфотографировать товар не так просто, как навести и сфотографировать. Даже для самых простых продуктов требуется правильное оборудование, освещение и пространство для создания красивых изображений, которые продают покупателей прямо со страницы покупки.

6 советов (и примеров) по фотосъемке товаров, которые продают фотографии

Вот советы, примеры и расходные материалы, которые вам понадобятся для эффективного фотографирования и продвижения вашей продукции таким образом, чтобы ваши посетители и потенциальные клиенты захотели совершить конверсию.

1. Не бойтесь использовать камеру вашего смартфона.

Это та часть, где я должен убедить вас инвестировать в высококачественную 50-мегапиксельную (МП) камеру со 100-миллиметровым навинчивающимся объективом. Но я не собираюсь этого делать.

Если у вас уже есть камера, соответствующая этому описанию, воспользуйтесь ею. Но для многих видов товаров вполне допустимо снимать фотографии товара на смартфон.

Новые смартфоны могут похвастаться мощными объективами камер и настройками, которые позволяют оптимизировать снимки для различных типов освещения и условий, в которых вы можете снимать.

Если вам нужно больше убедительности, просто ознакомьтесь с рекламной кампанией Apple «Снято на iPhone» и фотографиями, полученными в результате ее проведения за эти годы, такими как эта:

Источник

2. Снимайте со штатива, чтобы фотографии были четкими.

Прежде чем рассказывать о штативах, я должен начать с основного правила: не ставьте телефон на что-то прочное, чтобы направить объектив на объект.

Это импровизированное устройство слишком легко может сместиться во время съемки и вызвать несоответствия во внешнем виде ваших фотографий.Если вы кладете камеру, скажем, на стопку книг, просто убедитесь, что это расположение не меняется в ходе съемки.

Нет ничего плохого в том, чтобы держать камеру в руках, когда вы снимаете всего несколько фотографий продуктов для своего веб-сайта электронной коммерции. Но по мере того, как ваш бизнес растет, и вы делаете больше фотографий большего количества продуктов, может быть сложно стандартизировать ориентацию продукта на каждой фотографии при съемке с рук.

Чтобы обеспечить единообразие ваших продуктов, вам понадобится штатив.И, к счастью, покупка одного из них не всегда является крупной инвестицией промышленного масштаба, как это было раньше.

Рассмотрим два типа штативов.

Традиционный и гибкий

Это традиционный штатив — существуют традиционные штативы как для фотоаппаратов, так и для смартфонов.

Источник

Гибким штативом можно управлять разными способами. Вы можете сгибать его ножки и ставить на разные поверхности, чтобы получить нужный вам угол.

Источник

Мобильный захват

Часто на верхней части штатива есть винт, который крепится к камере, чтобы удерживать ее на месте.На нижней стороне большинства профессиональных камер есть отверстие для винта именно для этой цели, но для смартфонов можно использовать следующий адаптер:

Источник

Адаптер крепится к боковым сторонам вашего смартфона и может ввинчиваться в штатив любого типа, что позволяет управлять элементами управления камерой, когда экран телефона обращен наружу и к вам.

После того, как вы определите, какое крепление вам нужно, установите его перед вашим продуктом и подумайте о том, чтобы приклеить три куска ленты на землю, чтобы отметить, где вы хотели бы держать каждую ножку штатива во время съемки. .

3. Выберите естественный или искусственный свет.

Никогда не недооценивайте, как определенные типы света могут улучшить (или помешать) фотографии вашего продукта. Помните, покупатели лучше всего видят товар лично, где они могут увидеть все, что им нужно, перед покупкой. Правильное расположение освещения поможет вам раскрыть те важные функции продукта, которые необходимы для принятия решений, когда все посетители веб-сайта должны ориентироваться на фотографии.

Единая система освещения может не работать для каждого продукта — схема освещения, которая подходит для одних продуктов, может ухудшить внешний вид других.

В качестве основного источника света вы можете выбрать два типа света: естественный и искусственный свет.

Естественный свет

Естественный свет относится к солнечному свету, вот и все. Он также известен как «мягкий свет», потому что солнце излучает более широкий и мягкий диапазон света, чем, скажем, лампа, светящая прямо на продукт. Снимки продуктов электронной коммерции лучше всего смотрятся при естественном освещении, если:

• Продукт снят снаружи или предназначен для использования снаружи.
• Изделие используется, надевается или снимается с человеком (люди, как правило, лучше выглядят при естественном освещении).
• Вы пытаетесь подчеркнуть окружение продукта, а не конкретные его атрибуты.

Вот пример снимка с использованием естественного света:

Источник

Искусственный свет

Искусственный свет включает свечи, огонь и, чаще всего, лампочки. Его также называют «жестким светом», потому что он создает меньшую, но более сфокусированную световую поверхность. Этот тип освещения предназначен для продуктов с физическими деталями, которые необходимо выделить, чтобы произвести впечатление на онлайн-покупателя.

Вот пример использования искусственного света для съемки:

Источник

Как правило, используйте только один тип света для каждой фотографии — естественный или искусственный. Добавление естественного света к фотографии с искусственным освещением может смягчить продукт, который должен выглядеть резким, а добавление искусственного света к фотографии с естественным освещением может повысить резкость продукта, который должен выглядеть мягким. Вы не хотите мешать себе.

4.Заполните или отразите свет, чтобы смягчить тени.

Независимо от того, используете ли вы естественный или искусственный свет, вам необходимо уменьшить тени, которые любой потенциальный жесткий свет отбрасывает на противоположный конец продукта.

Есть три способа сделать это:

Заполняющий свет

Включите другой, менее интенсивный источник света в дополнение к основному свету. Этот дополнительный свет называется заполняющим светом и используется в качестве противовеса для смягчения естественной тени, создаваемой вашим основным источником света за объектом.

Для этого поместите заполняющий свет напротив основного света, чтобы ваш продукт находился между обоими источниками света.

Карточка-вспышка

Отражающая карта или отражающая карта — это небольшая карта, которая «отражает» или «отражает» основной свет обратно на поверхность под вашим продуктом, чтобы уменьшить тени.

Некоторые отражающие карты прикрепляются к лампе-вспышке объектива профессиональной камеры, чтобы рассеивать свет от вспышки камеры. Эта карта направляет более мягкий свет на объект сверху, а не прямо на него, поэтому за снимаемым объектом не остаются длинные тени.

См. две версии этого предмета ниже — как белый (слева), так и экран из фольги (справа) могут рассеивать вспышку.

Источник

Автономная карта отказов

Если вы снимаете со смартфона, карта-вспышка не подходит, так как у вас нет физической вспышки, к которой вы можете ее прикрепить. Вместо этого сделайте свою собственную автономную карту отражения, расположенную напротив основного источника света.

Для начинающих фотографировать товары эта отражающая карта может эффективно заменить заполняющий свет, противодействующий жесткому свету от вспышки камеры или лампы, направленной к передней части вашего продукта.

Источник

5. Используйте развертку или портретный режим, чтобы выделить продукт.

Не существует единственно правильного способа размещения вашего продукта, источников света и отражающих карт — они могут кардинально меняться в зависимости от вашего опыта. Но не выбирайте фон, основываясь на том, что проще всего создать. Фон должен напоминать то, как вы хотите, чтобы ваши покупатели воспринимали ваш продукт при просмотре его в Интернете.

Сначала подумайте, хотите ли вы белый фон или более динамичный фон реального мира.Есть простой способ достичь каждого из них.

Белый фон: размах

Для белого фона это не так просто, как установить стол на фоне белого гипсокартона. Даже камеры смартфонов могут уловить небольшие пятна на белой стене, которые вы не заметите невооруженным глазом. Чтобы получить идеально белый фон без углов и пятен, используйте развертку.

Источник

Развертка — это большой сгибаемый лист бумаги, нижняя часть которого выступает в качестве поверхности под вашим продуктом, а затем изгибается в белую стену за продуктом.

На камере кривая развертки невидима, подчеркивая ключевые детали продукта и позволяя этому элементу владеть всем вниманием посетителя веб-сайта.

Вот наглядное сравнение, показывающее, почему развертка имеет значение:

Источник

Динамические фоны реального мира очень привлекательны при съемке продуктов, которые имеют определенное назначение или моделируются человеком — как вы видели на изображении портфеля ранее в этом руководстве.

Но фон из реального мира может легко отвлечь внимание от фотографии, из-за чего будет неясно, какой предмет на фотографии вы на самом деле продаете.

Придайте вашему продукту глубину и акцент с портретным режимом, настройкой изображения на большинстве профессиональных камер, а также доступной на многих новых смартфонах. Этот параметр размывает фон, поэтому контекст продукта становится четким, но не конкурирует с самим продуктом.

Ниже приведена потрясающая фотография пера HubSpot, сделанная в портретном режиме на Google Pixel 2 (этот снимок я сделал сам).Вы можете сказать, что ручка стоит на столе с компьютером за ней, но ручка по-прежнему является фокусом для зрителей:

«Это такая невероятная фотография, Брейден. Теперь я очень хочу свою собственную ручку HubSpot». Получите один здесь!

6. Снимайте различные изображения.

Мой последний совет по фотографии для электронной коммерции: не останавливайтесь на одной фотографии для каждого продукта. Точно так же, как ваши клиенты смотрят, держат в руках, используют и даже примеряют товары в магазине, ваш веб-сайт должен снимать различные изображения, чтобы имитировать этот самый опыт.

Если вы снимаете, например, одежду, снимайте только предмет одежды, то есть разложенный на белой поверхности, а также манекен, цвет которого контрастирует с цветом изделия.

Затем, для дополнительных фотографий, смоделируйте одежду на человеке, что позволит вам сфотографировать продукт с разных поз и ракурсов человека.

Источник

Набор для фотосъемки товаров

Теперь давайте подытожим то, что мы только что получили — вот список быстрых советов по настройке фотосъемки продукта, на которые вы можете ссылаться и делиться ими со своей командой:

1. Выберите камеру, независимо от того, означает ли это использование вашего смартфона.
2. Приобретите штатив, подходящий для выбранной вами камеры.
3. Выберите естественное или искусственное освещение — подумайте, какой вариант лучше всего подходит для вашего продукта и окружающей среды.
4. Определите, будете ли вы заполнять или отражать свет.
5. Выберите развертку или портретный режим.
6. Сделайте несколько разных изображений, чтобы предложить зрителям разнообразие.

Начните работу с фотографией вашего продукта

Не чувствуйте себя обязанным инвестировать в каждый наконечник и часть оборудования сразу.Применяйте эти советы по фотосъемке продуктов постепенно, чтобы увидеть, что делает ваш магазин наиболее презентабельным, и меняйте свой подход по мере того, как ваши навыки фотографирования улучшаются.

Примечание редактора: этот пост был первоначально опубликован в апреле 2018 года и обновлен для полноты картины.

Разрешения на съемку и фотосъемку (Служба национальных парков США)

Съемка

Изменения в разрешениях на коммерческую съемку на парковой территории

22 января 2021 года Окружной суд США по округу Колумбия вынес решение по делу Price v. Barr , определяющий требования к разрешениям и сборам, применимые к коммерческой съемке в соответствии с 54 USC 100905, 43 CFR Part 5 и 36 CFR Part 5.5, являются неконституционными. В ответ на это решение Служба национальных парков 22 февраля 2021 года выпустила временное руководство по организации съемок. В соответствии с временным руководством для съемок может потребоваться разрешение, если они повлияют на ресурсы парка или впечатления посетителей. Служба национальных парков намерена обновить правила, касающиеся съемок, в соответствии с результатами дела Price v.Барр . После вступления в силу эти правила заменят собой временное руководство.

Тем, кто заинтересован в коммерческих съемках на территории, находящейся в ведении Службы национальных парков, рекомендуется обращаться напрямую в парк для получения дополнительной информации о съемках в парке и обсуждения того, как свести к минимуму потенциальное воздействие на посетителей и чувствительные ресурсы парка.

Нужно ли разрешение на съемку?

В соответствии с временным руководством Служба национальных парков не делает различий между типами съемок, такими как коммерческие, некоммерческие или сбор новостей.Для съемок с низким уровнем воздействия не требуется специального разрешения на использование, но для съемок с низким уровнем воздействия может потребоваться разрешение для устранения их потенциального воздействия на ресурсы парка и деятельность посетителей.

Съемка с низким уровнем воздействия

«Съемка с низким уровнем воздействия» определяется как съемка на открытом воздухе в местах, открытых для публики, за исключением территорий, управляемых как дикая природа, с участием пяти или менее человек и оборудования, которое будет постоянно носить с собой, за исключением небольших штативов, используемых для удержания камер. Тем, кто участвует в съемках с низким уровнем воздействия, не требуется разрешение и не требуется заранее связываться с парком. Если у съемщиков с низким уровнем воздействия есть вопросы о местах, где они хотят снимать, им следует напрямую связаться с парком.

Напоминаем видеооператорам, кинооператорам, продюсерам, режиссерам, новостным и другим сотрудникам, связанным со съемками, что правила и положения, применимые ко всем посетителям парка, включая часы работы парка и закрытые зоны, по-прежнему применяются к съемкам, даже если разрешение не требуется.Свяжитесь с персоналом парка для получения дополнительной информации о закрытии, конфиденциальных ресурсах и других советах по безопасности.

Съемка без воздействия на окружающую среду

Съемки, которые не соответствуют описанию съемок с низким уровнем воздействия, требуют предварительного уведомления Службы национальных парков не менее чем за десять дней, связавшись напрямую с парком в письменной форме. Суперинтендант парка определит, потребуется ли для съемок специальное разрешение на съемку. На основании предоставленной информации может потребоваться разрешение:

• поддерживают здоровье и безопасность населения;

• защищать экологические или живописные ценности;

• защищать природные или культурные ресурсы;

• допускают справедливое распределение или использование объектов; или

• избежать конфликтов между действиями посетителей.

Примеры запросов, для которых может потребоваться разрешение, включают в себя, помимо прочего: вход в охраняемую зону ресурсов, съемку в местах, для входа на которые требуются билеты, или съемку в центрах для посетителей, кемпингах или других местах для посетителей. Решение о требовании разрешения остается за управляющим парком с учетом потенциального воздействия на ресурсы парка или впечатления посетителей.

Свяжитесь с парком напрямую, если не уверены, считается ли съемка малотравматичной или может потребоваться разрешение.

Съемки в дикой местности

Служба национальных парков управляет и охраняет более 70 миллионов акров парковых земель и акваторий как зоны дикой природы. В этих районах действуют дополнительные законы и правила, направленные на сохранение их дикой природы для будущих поколений. Съемки в дикой природе должны соответствовать всем применимым законам и правилам, регулирующим дикую природу в парке, включая запреты на сооружения, установки, автомобили, механический транспорт, моторизованное оборудование, моторные лодки или посадку самолетов.

За исключением случайной видеосъемки посетителей, специальные разрешения на съемку требуются для всех съемок в дикой природе, независимо от размера группы или используемого оборудования.

Должны ли кинооператоры платить за съемку в парках?

В соответствии с временным руководством, опубликованным 22 января 2021 г., Служба национальных парков не взимает плату за подачу заявки или размещение, а также не возмещает затраты на съемочную деятельность.

Google Images SEO Best Practices  | Центральный поиск  | Разработчики Google

Google Images — это способ визуального поиска информации в Интернете.Пользователи могут быстро просматривать информацию с большим контекстом вокруг изображений с новыми функциями, такими как подписи к изображениям, заметные значки и результаты AMP.

Добавляя больше контекста вокруг изображений, результаты могут стать гораздо более полезными, что может привести к более качественному трафику на ваш сайт. Вы можете помочь в процессе обнаружения, убедившись, что ваши изображения и ваш сайт оптимизированы для Google Images. Следуйте нашим рекомендациям, чтобы повысить вероятность того, что ваш контент появится в результатах поиска Google Картинок.

Отказ от встроенной ссылки на Google Images

При желании вы можете предотвратить появление полноразмерного изображения на странице результатов поиска Картинок Google, отказавшись от встроенных ссылок в результатах поиска Картинок Google.

Чтобы отказаться от встроенной ссылки:

1. При запросе изображения проверьте заголовок реферера HTTP в запросе.
2. Если запрос исходит из домена Google, ответьте HTTP 200 или 204 без содержимого.

Google по-прежнему просканирует вашу страницу и увидит изображение, но в результатах поиска отобразит уменьшенное изображение, созданное во время сканирования. Этот отказ возможен в любое время и не требует повторной обработки изображений веб-сайта. Такое поведение не считается маскировкой изображения и не приведет к ручным действиям.

Вы также можете полностью запретить отображение изображения в результатах поиска.

Создайте отличный пользовательский интерфейс

Чтобы улучшить видимость вашего контента в Картинках Google, сосредоточьтесь на пользователе, предоставив ему отличный пользовательский интерфейс: создавайте страницы в первую очередь для пользователей, а не для поисковых систем . Вот несколько советов:

• Обеспечьте хороший контекст: Убедитесь, что ваш визуальный контент соответствует теме страницы. Мы предлагаем отображать изображения только там, где они добавляют исходную ценность странице. Мы особенно не рекомендуем страницы, на которых ни изображения, ни текст не являются оригинальным контентом.
• Оптимизация размещения: По возможности размещайте изображения рядом с соответствующим текстом. Когда это имеет смысл, рассмотрите возможность размещения самого важного изображения в верхней части страницы.
• Не встраивайте важный текст в изображения: Избегайте встраивания текста в изображения, особенно важных текстовых элементов, таких как заголовки страниц и элементы меню, поскольку не все пользователи могут получить к ним доступ (а инструменты перевода страниц не будут работать с изображениями). Чтобы обеспечить максимальную доступность вашего контента, сохраняйте текст в формате HTML, предоставляйте замещающий текст для изображений.
• Создавайте информативные и высококачественные сайты: Хороший контент на вашей веб-странице так же важен, как и визуальный контент для картинок Google — он обеспечивает контекст и делает результат более действенным.Содержимое страницы может использоваться для создания фрагмента текста для изображения, и Google учитывает качество содержимого страницы при ранжировании изображений.
• Создавайте сайты, удобные для устройств: Пользователи чаще выполняют поиск в Google Картинках с мобильных устройств, чем с компьютеров. По этой причине важно, чтобы вы разработали свой сайт для всех типов и размеров устройств. Используйте Mobile-Friendly Test, чтобы проверить, насколько хорошо ваши страницы работают на мобильных устройствах, и получить отзывы о том, что нужно исправить.
• Создайте хорошую структуру URL-адресов для ваших изображений: Google использует путь URL-адреса, а также имя файла, чтобы помочь ему понять ваши изображения.Подумайте о том, чтобы упорядочить изображение таким образом, чтобы URL-адреса были построены логично.

Проверьте заголовок и описание страницы

Google Images автоматически создает заголовок и фрагмент, чтобы наилучшим образом объяснить каждый результат и то, как он связан с запросом пользователя. Это помогает пользователям решить, стоит ли нажимать на результат.

Мы используем ряд различных источников для получения этой информации, включая описательную информацию в заголовке и метатеги для каждой страницы.

Вы можете помочь нам улучшить качество заголовков и фрагментов, отображаемых на ваших страницах, следуя рекомендациям Google в отношении заголовков и фрагментов.

Добавить структурированные данные

Если вы включаете структурированные данные, Google Картинки могут отображать ваши изображения в виде расширенных результатов, включая заметный значок, который предоставляет пользователям актуальную информацию о вашей странице и может привлечь более целенаправленный трафик на ваш сайт. Google Images поддерживает структурированные данные следующих типов:

Следуйте общим рекомендациям по структурированным данным, а также любым рекомендациям, относящимся к вашему типу структурированных данных; в противном случае ваши структурированные данные могут оказаться неприемлемыми для отображения расширенных результатов в Google Картинках.В каждом из этих структурированных типов данных атрибут изображения является обязательным полем для получения значка и расширенного результата в Google Картинках.

Оптимизировать скорость

Изображения часто вносят наибольший вклад в общий размер страницы, из-за чего страницы загружаются медленно и дорого. Убедитесь, что вы применяете новейшие методы оптимизации изображений и адаптивных изображений, чтобы обеспечить высокое качество и быстроту взаимодействия с пользователем.

В Google Images логотип AMP помогает пользователям идентифицировать страницы, которые загружаются быстро и плавно. Подумайте о том, чтобы превратить вашу хост-страницу изображения в AMP, чтобы сократить время загрузки страницы (где целевой страницей является страница, на которую попадает пользователь после нажатия на результат в Google Images).

Проанализируйте скорость своего сайта с помощью PageSpeed ​​Insights и посетите нашу страницу Web Fundamentals, чтобы узнать о передовых методах и методах повышения производительности сайта.

Добавить фото хорошего качества

Высококачественные фотографии привлекают пользователей больше, чем размытые, нечеткие изображения.Кроме того, четкие изображения более привлекательны для пользователей в миниатюре результатов и увеличивают вероятность получения трафика от пользователей.

Включите описательные заголовки, подписи, имена файлов и текст для изображений

Google извлекает информацию о предмете изображения из содержания страницы, включая подписи и заголовки изображений. По возможности убедитесь, что изображения размещены рядом с соответствующий текст и на страницах, имеющих отношение к теме изображения.

Точно так же имя файла может дать Google подсказки о предмете изображения. За например, my-new-black-kitten.jpg лучше, чем IMG00023.JPG . Если вы локализуете свои изображения, убедитесь, что вы перевели имена файлов тоже.

Использовать замещающий текст описания

Замещающий текст (текст, описывающий изображение) улучшает доступность для людей, которые не могут видеть изображения на веб-страницах, в том числе для пользователей, использующих программы чтения с экрана или подключенных с низкой пропускной способностью.

Google использует замещающий текст вместе с алгоритмами компьютерного зрения и содержимым страницы, чтобы понять суть изображения. Кроме того, замещающий текст в изображениях полезен в качестве анкорного текста, если вы решите использовать изображение в качестве ссылки.

При выборе замещающего текста сосредоточьтесь на создании полезного, богатого информацией контента, в котором ключевые слова используются надлежащим образом и который соответствует содержанию страницы. Старайтесь не заполнять атрибуты alt ключевыми словами (наполнение ключевыми словами), так как это негативно влияет на пользователей и может привести к тому, что ваш сайт будет воспринят как спам.Также учитывайте доступность вашего альтернативного текста и добавляйте атрибут alt по мере необходимости в соответствии с рекомендациями W3.

• Плохо (отсутствует замещающий текст):
• Плохо (набор ключевых слов):
• Лучше: jpg" alt="щенок"/>
• Лучший:

Мы рекомендуем протестировать ваш контент, проверив доступность и используя эмулятор медленного сетевого подключения.

Помогите нам найти все ваши изображения

Использовать семантическую разметку для изображений

Google анализирует HTML ваших страниц для индексации изображений, но не индексирует изображения CSS.

• Хорошо:
• Плохо:
  Щенок золотистого ретривера

Используйте карту сайта изображения

Изображения являются важным источником информации о содержании вашего сайта. Вы можете предоставить Google дополнительные сведения о своих изображениях и указать URL-адреса изображений, которые мы могли бы не обнаружить, добавив информацию в карту сайта для изображений.

Карты сайта для изображений могут содержать URL-адреса из других доменов, в отличие от обычных карт сайта, которые применяют междоменные ограничения.Это позволяет использовать CDN (сети доставки контента) для размещения изображений. Мы рекомендуем вам проверить доменное имя CDN в Search Console, чтобы мы могли информировать вас о любых ошибках сканирования, которые мы можем обнаружить.

Поддерживаемые форматы изображений

Google Images поддерживает изображения в следующих форматах: BMP, GIF, JPEG, PNG, WebP и SVG.

Вы также можете встраивать изображения в качестве URI данных. URI данных позволяют включать файл, например изображение, в строку, устанавливая src элемента img в виде строки в кодировке Base64, используя следующий формат:

Хотя встраивание изображений может уменьшить количество HTTP-запросов, тщательно продумайте, когда их использовать, поскольку это может значительно увеличить размер страницы. Чтобы узнать больше об этом, обратитесь к разделу о плюсах и минусах встраивания изображений на нашей странице Web Fundamentals.

Адаптивные изображения

Создание адаптивных веб-страниц повышает удобство работы пользователей, поскольку пользователи используют их на самых разных устройствах. Ознакомьтесь с нашими основами работы с изображениями в Интернете, чтобы узнать о лучших методах обработки изображений на вашем веб-сайте.

Веб-страницы используют атрибут или элемент для указания адаптивных изображений.Однако некоторые браузеры и поисковые роботы не понимают эти атрибуты. Мы рекомендуем всегда указывать резервный URL-адрес с помощью атрибута img src .

Атрибут srcset позволяет указать разные версии одного и того же изображения, особенно для разных размеров экрана.

Пример:

Элемент представляет собой контейнер, который используется для группировки различных версий одного и того же изображения. Он предлагает резервный подход, поэтому браузер может выбрать правильное изображение в зависимости от возможностей устройства, таких как плотность пикселей и размер экрана. Элемент picture также удобен для использования новых форматов изображений со встроенной щадящей деградацией для клиентов, которые могут еще не поддерживать новые форматы.

Мы рекомендуем всегда предоставлять элемент img в качестве запасного варианта с атрибутом src при использовании тега picture в следующем формате:

Пример: <картинка>

<картинка>
  svg">
 
 

 

Оптимизация для безопасного поиска

Безопасный поиск — это параметр в учетных записях пользователей Google, который указывает, следует ли показывать или блокировать явные изображения, видео и веб-сайты в результатах поиска Google.Убедитесь, что Google понимает характер ваших видео, чтобы Google мог применить настройки безопасного поиска к вашим видео, если это необходимо.

Группировать изображения только для взрослых по общему URL-адресу

Если ваш сайт содержит изображения для взрослых, мы настоятельно рекомендуем группировать изображения отдельно от других изображений на вашем веб-сайте. Например: http//www.example.com/adult/image.jpg.

Добавить метаданные на страницы для взрослых

Наши алгоритмы используют различные сигналы, чтобы решить, будет ли отфильтровано изображение или целая страница из результатов, когда фильтр безопасного поиска пользователя включен. В случае с изображениями некоторые из этих сигналов генерируются с помощью машинного обучения, но алгоритмы безопасного поиска также учитывают более простые вещи, например, где изображение использовалось ранее и в каком контексте оно использовалось.

Один из самых сильных сигналов — страницы для взрослых с самостоятельной пометкой. Если вы публикуете контент для взрослых, мы рекомендуем добавить на свои страницы один из следующих метатегов: