Интерьер современный американский: Американский стиль в интерьере: воплощение свободы в вашем доме | Пуфик

Дополняется освещение небольшими светильниками, добавляющими уюта, выступающими в качестве аксессуаров. В гостиной это высокий торшер на тонкой ножке, в спальне лампа на прикроватной тумбочке, в кухне изящная лампа на столе.

Свет должен быть мягким, рассеянным, желательно, в желтой палитре.

Дополняем интерьер небольшими светильниками

Вторым пунктом идет мебель — с её помощью пространство в основном и заполняется.

• Красное дерево. Это благородный материал, мебель из него смотрится стильно. Хорошо будут смотреться стулья со столом на кухне, маленький журнальный столик в гостиной, полка под телевизор.
• Мягкая обивка. Важный диван, обтянутый натуральной тканью привычных для стиля цветов — признанный король гостиной в американском интерьере. Также хорошо смотрятся уютные кресла, сиденья у стульев.
• Встроенные шкафы. Шкафы и шкафчики в нишах — ещё один обязательный элемент для американского стиля. Шкаф-купе в спальне, стенной шкаф в гостиной, шкафчики на кухне — они должны быть не слишком заметны, а если ниш не хватает, то из того же красного дерева.

Правильно подобранная мебель — залог красивого дизайна

Существуют также обязательные правила расстановки:

• Не слишком тесно. Между мебелью должно быть легко перемещаться, она не должна оставлять впечатления скученности, загораживать пространство.
• Не у стен. Мебель должна царить в интерьере, выступать в качестве завершенной композиции. Потому нельзя пытаться её спрятать.
• Сочетаемость. В идеале, в каждой комнате должна стоять мебель из одной коллекции, подходящая по дизайну.

У каждой комнаты — у каждой зоны — должен быть свой очевидный центр. В гостиной все располагается вокруг большого мягкого дивана. В кухне мебель сосредотачивается на орбите большого кухонного стола. В спальне главным элементом становится кровать.

Центр гостиной — вокруг дивана

В прихожей мебели должен быть необходимый минимум — в идеале один только стенной шкаф.

Если вы не знаете, как бы получше расставить мебель, нарисуйте её — или расставьте в специальных программах. Тогда вы сможете посмотреть на результат без утомительного перетаскивания частей гарнитура с места на место.

После мебели приходит время для текстиля — квартира освещена, заполнена, осталось придать ей уюта. Текстиль это:

• Подушки. Хорошо смотрятся, будучи оформлены контрастным ко всему остальному цветом. Обтянуты должны быть исключительно натуральной тканью.
• Ковры. Не слишком характерны для стиля, но могут использоваться, чтобы подчеркнуть зону. Серый ковер на полу в гостиной, у дивана. Бежевый ковер на полу в кухне, под столом. Маленький прикроватный коврик в спальне. Главное — чтобы размер ковров был меньше, чем площадь оставшегося свободным пола.
• Занавески. Никакой вычурности, никаких пышных ламбрекенов, бантов. Американский стиль любит простоту и функциональность, потому ему хорошо подходят либо классические гардины из натуральных тканей, либо жалюзи, рулонные и японские шторы, которые буквально воплощают собой удобство.

Подушки — один из главных аксессуаров в этом стиле

ВИДЕО: Выбираем американский стиль для интерьера

Выводы

Закончить декор помогут аксессуары. Американский стиль требует, чтобы их было не слишком много — они не должны заслонять светлое пространство комнат. Это могут быть живые цветы, фотографии в простых рамках, вазы со срезанными цветами, декоративные подушки. Мелкие безделушки в стиле не приживаются, равно как и большие предметы роскоши.

ФОТОГАЛЕРЕЯ (более 155 фотографий)

8.6 Total Score

В целом, американский стиль — это отличное решение, если вы любите обилие света, простоту, функциональность и отсутствие большого количества вещей. Много пространства позволит Вам воплотить в жизнь самые оригинальные идеи. Узнайте как именно этот стиль может выражаться в интерьере квартиры или дома. Ознакомившись с информацией, пожалуйста, оставьте в комментариях свои оценки с аргументацией. Они будут полезными для других читателей. Нам очень важно Ваше мнение. Благодарим за Ваше участие. Мы ценим каждый Ваш отзыв и потраченное время.

Актуальность информации

9

Доступность применения

8

Раскрытие темы

8.5

Достоверность информации

9

Плюсы

• Большое светлое пространство — в теплых тонах и просторе американского стиля приятно жить, легко работать и поддерживать хорошее настроение
• Решения на все размеры бюджета — американский стиль демократичен, натуральные материалы применять не обязательно, легко можно заменить их синтетическими
• Функциональность — в простоте американского интерьера очень удобно жить, не путаясь в вещах, не страдая от захламленности пространства, пользуясь интерьером, комфортным в использовании

Минусы

• Нужно много места — в маленькой квартире придется потрудиться, чтобы создать должную видимость
• Минимализм — от обилия безделушек, мебели, текстиля придется отказаться, даже если они вам очень нравятся
• Обилие светлых поверхностей, за которыми нужен уход — полы придется мыть часто, стены также нужно протирать от пыли

Американский стиль в интерьере

С первого взгляда может показаться, что американский интерьер создается для избранных, но это отнюдь не так. Ведь, на самом деле, данный стиль настолько демократичный и гибкий, что мы с вами без особого труда смогли бы воплотить его основные черты в собственном жилище.

Америка — многонациональная страна, и сказать однозначно, как именно выглядит американский стиль, непросто. Но характерной его особенностью является смелая эклектика, поскольку люди, эмигрировавшие на другой континент на протяжении многих веков, были выходцами из совершенно разных стран, и несли свои привычки, взгляды и культуру.

Нужно отметить, что первыми переселенцами в Америке были жители старой Англии. Отсюда вся та чопорность и респектабельность, которая так ясно чувствуется в американском интерьере, но в то же время, простота и удобство, функциональность и непритязательность обстановки являются для него столь же естественными.

Основные черты американского стиля

3

Имитация дорогих материалов

Эффект дороговизны и высокого качества достигается с помощью использования материалов, напоминающих натуральные. Например, настенные панели, столь часто встречающиеся в американских домах, выполнены, зачастую не из дерева, а МДФ. А мрамор, натуральный камень и дорогое дерево и вовсе довольно редко встречаются в интерьере.

2

Зонирование и объединение пространства

Интерьер американских домов отличается еще и тем, что в нем присутствует большое количество ниш, арок, псевдо-перегородок, которые лишь визуально отделяют одну комнату от другой и одновременно служат местом для хранения и размещения других предметов. Например, видеотехнику принято устанавливать в специальную нишу, а гардеробная размещается за компактными дверцами встроенного шкафа.

37

Зачастую американская квартира напоминает студию, где объединение сразу нескольких помещений — весьма обыденное явление. Так, перегородки отсутствуют между гостиной и кухней, гостиной и прихожей, тем самым создается одно большое пространство.

5

Освещение

Потолочный свет в виде люстры в американском интерьере принято устанавливать лишь в гостиной и столовой, дабы придать комнате больше торжественности. В остальных случаях используется комбинированное освещение с помощью множества настольных и декоративных ламп, торшеров и бра, которые, к тому же, создают необходимую атмосферу и делят комнату на зоны.

7

Мебель

Американский дом или квартира, чаще всего, довольно больших размеров, чтобы хозяева смогли легко разместить в интерьере мягкую мебель, и все остальные предметы, такие как шкафы, комоды, столики. При этом, мебель размещают в центре комнаты, на достаточном расстоянии друг от друга.

1

Американский стиль в кухне

В американских домах кухня всегда объединена с гостиной или столовой, и нужно заранее продумать мощную систему вытяжек и вентилирования.

Мебель для кухни выбирают качественную деревянную, окрашенную в белый или как можно более светлый оттенок. Кухонный остров – отличительная черта американской кухни, как и тенденция к наполнению ее всеми техническими новинками от модной кофеварки до вместительной посудомоечной машины.

7 6

На пол стелют паркет или плитку, а стены обшиваются уже упомянутыми выше панелями. Украшать кухню в американском стиле лучше вазами с букетами живых цветов, кувшинами. Как декоративный элемент обстановки могут применяться кованные люстры, картины с натюрмортами и пейзажами.

1

Роль обеденного стола в зоне кухни отводится барной стойке или угловому столику — продолжению рабочей поверхности. А вот полноценный большой стол, как правило, устанавливается в столовой или на стыке гостиной и кухни.

6

Американский стиль в гостиной

Американская гостиная всегда очень просторная и светлая, в ней есть все необходимое для семейных встреч и дружеских посиделок. Поэтому, большой мягкий диван, несколько кресел, кофейный столик, телевизор и  комод должны присутствовать в таком интерьере.

Материалом для полов зачастую служит  паркет доска, плитка. Выбирая обои или краску для стен, отдавать предпочтение следует светлым нейтральным оттенкам, на фоне которых будет очень выигрышно смотреться яркая обивка мебели.

5 5

Белый цвет часто становится преобладающим в американских гостиных, в белый принято окрашивать потолок, стеновые деревянные панели (котор ые, к слову, используются практически повсеместно), наличники и оконные рамы.

В американских домах особое внимание уделяется большим красивым деревянным окнам, которые либо вовсе не занавешиваются шторами, либо украшаются прямыми портьерами по бокам или римскими шторами.

Еще одним характерным объектом может стать камин, установленный в центре гостиной, который для многих американцев стал ассоциироваться с теплом, уютом и семейными ценностями.

2

Мебель для гостиной нужно выбирать деревянную, с мягкой тканевой или кожаной обивкой. Можно, к тому же, поставить два плетеных кресла. Размещать все предметы следует в центре помещения, а области вдоль стен оформить стеллажами, этажерками, полками или компактными узкими шкафами, демонстрирующими разнообразный декор.

Американский стиль в ванной

Ванная комната в американском доме отличается от привычной для нас комнат зачастую своим внушительным размером. В ней есть все необходимое: ванна у стены или утопленная в подиум, либо установленная на ножки без каких-либо украшений. Стены можно выложить плиткой или фрагментами мозаики, но основная их часть обшивается панелями и покрашена краской.

2 4

Единственной, довольно необычной и роскошной деталью американской ванной комнаты является окно, при этом, не маленькое слуховое или вентиляционное, а большое, которое завешивается ролетами или жалюзи.

1

Зеркало подбирают по усмотрению хозяев дома, при этом его форма не имеет значения, но вот настенные бра по обе стороны должны быть обязательно.

Американский стиль в спальне

Интерьер американской спальни настолько же демократичен, как и остальные комнаты, выполненные в данном стиле. Вы с уверенностью можете подобрать для нее все те вещи, которые считаете нужными, но главное, использовать деревянную мебель темных пород, а остальное оформление должно быть как можно светлее. Выбирайте высокую, кровать классического стиля, дополняя ее прикроватными тумбочками и комодом.

4 5

2

Материалом для пола могут быть деревянные доски или ковролин. Постелите на него пушистый ковер, а на стены повесьте картины с нежным флоральным узором.

В спальне американского стиля рекомендуем использовать живые цветы в вазах, как акцентный декор комнаты, а у кровати можно поставить уютный торшер, который создаст атмосферу в вечернее время.

7
2

Американские дома и интерьеры

На строгий европейский взгляд американские интерьеры отличаются безудержной эклектичностью. Однако и в ней есть определённые принципы, позволяющие создать уютный дом с яркой индивидуальностью.

На фото:

Интерьер на американский лад можно создать из мебели любой страны: главное учесть принципы оформления пространства.

Кому рекомендован американский стиль в интерьере?

Людям с демократичными взглядами, активным и общительным.

Ориентированным на семейные ценности или просто любителям удобной и непринуждённой обстановки без привязки к жёсткой стилистической программе.

Экспериментаторам и путешественникам по странам, стилям и эпохам, которым нравиться покупать вещи на свой вкус и под влиянием настроения, готовым совмещать несовместимое.

Обладателям большой квартиры или дома с солидной площадью — мебели в американском интерьере немало, габариты её солидные, и при этом должно быть просторно.

На фото:

Для массивной мебели в американском стиле подойдут только большие помещения.

Планировка

Отличается удобством и простором. Американские интерьеры — это, как правило, большая студия, которая объединяет как минимум столовую и гостиную (нередко также кухню и прихожую). Под кухню всегда отводится много места: мебели и многочисленной бытовой техники здесь в избытке. Ванные комнаты, как правило, имеют внешнее окно.

В американском доме ванные комнаты обычно с окном.

Отделка

Цветовая гамма. Обычно — светлая. Цвета межкомнатных дверей не зависят от пола и мебели, чаще их красят в тон наличников на окнах.

Американские интерьеры могут строиться и на смелых цветовых контрастах: например, часть стен в гостиной выкрашена в терракотовый цвет, шкафы — в чёрный. Яркие акценты расставляют с помощью аксессуаров.

Американские дома всем цветам предпочитают белый, реже – оттенок слоновой кости или кремовый, а также пастельные тона.

На фото: модель Branch 230276 от фабрики Morris & Co, дизайн Morris William.

Материалы. Традиционные американские дома ценят дерево или его имитации. В жилых помещениях полы оформляют массивной доской, в кухне и прихожей — плиткой. Материалы обычно не дорогие, но успешно имитирующие таковые. Так, лестницы из натуральных материалов — редкость, чаще — из окрашенного ДСП, с покрытыми ковролином ступенями. Нижнюю часть стен декорируют крашеными панелями из дерева или его имитациями, выше — оклеивают обоями с мелким цветочным рисунком или окрашивают. На больших окнах много переплётов. Американские интерьеры изобилуют накладным декором: это окрашенные обрамления дверных порталов, оконные наличники, профилированные карнизы, филёнки на панелях и дверях.

Приммеры накладного декора: филенчатые двери.

Мебель

На количестве и размерах не экономят. Ценятся удобство, интересные фактуры, состаренные поверхности, рукотворные элементы.

С традиционными материалами соседствуют полимерные и композитные, высокотехнологичные металлические сплавы. В прихожей обычно ставят удобный диванчик или банкетку. Обязательные атрибуты гостиной — большой диван в центре комнаты, объёмистые кресла с добротной кожаной обивкой или в съёмных текстильных чехлах, журнальный стол, камин — как правило, настоящий. Почти обязательная часть кухонной обстановки — остров. Полки, витрины и консоли под сувениры присутствуют и в парадных помещениях, и в приватных.

На фото:

Для интьерьера американской кухни характерно наличие островной части, которая нередко служит барной стойкой для быстрых завтраков.

Аксессуары и свет

Для оживления интерьера. Разнообразные — современные и антикварные — аксессуары, придают остроту и вносят оживление даже в строгие американские дома. Это могут быть постеры и живопись, фотографии, декоративная керамика. Особенно ценятся рукотворные предметы из натуральных материалов — дерева, камня, металла.

В американском доме приветствуются аксессуары, оживляющие интерьер.

В американском доме торшеры заботятся не только об освещении — они создают уют и акцентируют зоны интерьера.

На фото: модель Art.

Крупные люстры — редкость. Подвесные плафоны встречаются разве что в гостиных и столовых. Предпочтение отдаётся локальным приёмам освещения: бра, настольные лампы, торшеры позволяют внести в американские интерьеры уютную атмосферу, подчеркнуть отдельные зоны.

Шторы на окнах либо геометрического рисунка (полоска, клетка), либо с лёгкими цветочными узорами. На полу в центре гостиной, в отдельных зонах — этнические или дизайнерские ковры с узорами, в приватных комнатах — однотонный ковролин.

Американский современный стиль дизайна интерьера • Советы по дому

Американцы гордятся тем, как они строят и украшают свои дома, потому что они имеют определенное чутье, когда дело касается цветов, тканей и даже предметов мебели. Американский современный стиль значительно изменился по сравнению с традиционным, но некоторые элементы остались нетронутыми. Вот несколько идей о том, как придать американский стиль вашему интерьеру.

Одна из самых характерных черт современного американского дома — это смелый цвет.Это не значит, что вы должны брызгать на стену одним цветом. Идея здесь состоит в том, чтобы использовать столкновение ярких цветов для создания мощного контраста. Кроме того, в современном американском стиле акцент делается на предметы мебели ярких цветов. Эксперты говорят о том, чтобы взять строгий предмет мебели и добавить к нему необычный завершающий штрих, чтобы он выглядел смелым и в то же время элегантным. Это считается эмблемой американского стиля.

Американцы имеют слабость к окружающей их природе, и именно так родился деревенский стиль.Центральным элементом этого стиля является дерево различных стилей, форм и даже тканей. Самыми известными породами дерева, использованными при создании мебели и декора, являются красный кедр, лысый кипарис и белая сосна. Кроме того, есть определенные элементы, которые являются обязательными, когда дело доходит до деревенского стиля, например, цвета земли, кожаная обивка, перфорированная олово и даже домашние одеяла и даже другие предметы, которые можно найти на открытом воздухе. Обычно люди используют мотивы охоты или рыбалки, чтобы украсить свое жилище именно в этом стиле.Наконец, обязательно наличие камина, чтобы завершить пейзаж и создать идеальную обстановку.

Вы не поверите, но настройка освещения должна быть одним из ваших главных приоритетов при обустройстве дома в современном американском стиле. Свет может влиять на все в комнате, он может делать предметы ярче или темнее, он может выделять определенную область или даже создавать определенное настроение или атмосферу. Освещение также определяет стиль, а также раскрывает определенные архитектурные детали, которые могут привлечь внимание зрителя.Один из советов — выбирать светодиодные фонари вместо традиционных. Их срок службы намного больше, чем у обычных лампочек, а количество тепла, выделяемого светодиодными лампами, значительно ниже. Это будет видно в вашем счете за электричество.

Подводя итог, создать современный американский стиль не так уж и сложно, особенно если у вас есть вкус к сложным, но простым предметам и особенностям в доме. Украшать свой дом таким особенным образом не будет так дорого, если вы заранее проведете небольшое исследование, вы сможете оценить расходы по этому вопросу и соответствующим образом спланировать свой бюджет.Пора проявить смелость и сделать свой дом максимально личным и максимально американским.

10 лучших американских дизайнеров интерьеров, которых нужно знать

Родина многих влиятельных игроков отрасли, страна звезд и полос может предложить миру горы, когда дело касается дизайнеров интерьеров. И, как и в самой обширной и разнообразной стране, лучшая черта ведущих дизайнерских товаров Америки — это то, что они предлагают такое широкое и разнообразное сочетание культовых стилей.

От г-на Майкла С. Смита, чье безупречное прикосновение можно увидеть в роскошном сером жилом пространстве наверху, до смелой и блестящей Келли Уэстлер, откройте для себя наш список лучших американских дизайнеров интерьера.

Момент, когда работа дизайнера становится узнаваемой с первого взгляда, это верный признак того, что он покорил отрасль. Келли Уэстлер совершила этот подвиг много лет назад, основав свою одноименную студию, которая выросла из бутик-дизайнера интерьеров до мирового бренда стиля жизни.

Эта ярко окрашенная гостиная, взятая из одного из творческих проектов Беверли-Хиллз, является образцом того, что может предложить Wearstler.

Благодаря бесстрашным формам и уверенным цветовым схемам, сочетающимся с графикой, винтажным освещением и некоторой долей сюрреализма, легко понять, почему ее сверхкреативные проекты принесли ей высокую клиентуру из кино и музыкальной индустрии.

Она — королева максимализма, одержимая драматическими негабаритными силуэтами, что означает, что ее работы всегда поражают.

Мартин Лоуренс Буллард родился в Великобритании, но поскольку он влюбился в американский образ жизни (он прожил в Лос-Анджелесе более 20 лет) и стал дизайнером для самых горячих знаменитостей Голливуда, Буллард должен был фигурировать в нашем обзоре .

Свидетельством его разнообразия является портфолио креативщика, которое может похвастаться несколькими разными образами, объединенными непоколебимым гламурным подходом и изысканными деталями. Этот безмятежный интерьер демонстрирует талант дизайнера продемонстрировать архитектуру в лучшем свете с элегантными шторами цвета слоновой кости, обрамляющими арки помещения.

Наполнение проектов уникальными предметами со всего мира (в этой комнате собраны находки из Шри-Ланки, Марокко — список можно продолжить…) — еще одна причина, по которой работы Булларда имеют такую ​​уникальную идентичность.

Джефф Эндрюс создает настолько захватывающие интерьеры, что они сделали его, возможно, самым завидным списком клиентов знаменитостей в отрасли. Сверхвлиятельные Кендалл Дженнер и Кортни Кардашьян — сторонники его творчества, не говоря уже о Крисе Дженнер, Райане Сикресте и Америке Феррера.

В чем его секрет привлечения столь мощных последователей? Международный дизайнер интерьеров выделяет свои помещения, воплощая смелые дизайнерские концепции с чувством тепла и изысканности, чтобы достичь жилой роскоши, потому что (даже для элитных первоклассников) нет чувства дома.

Эта невероятная гостиная и столовая открытой планировки из ретрита на озере Тахо иллюстрируют способность Эндрюса следующего уровня накладывать текстуры, цвета и узоры, а также его умное использование мебели, освещения и зеркал для создания самых потрясающих пространств даже больше авторитета.

Майкл С. Смит

Уроженец Калифорнии (который отремонтировал Овальный кабинет и личные покои Первой Семьи) как никогда мог быть на вершине своего мастерства.

Как он туда попал? Его отправной точкой было изучение дизайна интерьеров в Лос-Анджелесе, прежде чем продолжить учебу в Музее Виктории и Альберта. По возвращении в США Смит взращивал свои изделия под руководством легендарного торговца антиквариатом Гепа Дуренбергера, что дало ему два неоценимых инструмента, которые помогли ему построить империю дизайна: взгляд куратора и глубокая признательность за прошлое.

Его работы демонстрируют прекрасный баланс европейского классицизма и американского модернизма, с проектами, где уникальная мебель и предметы декора сочетаются с элегантным фоном.

Мэри Макдональд

Отмеченная наградами, международно издаваемая и признанный дизайнер продуктов, Мэри Макдональд действительно произвела фурор в отрасли.

Дизайнер интерьеров из Лос-Анджелеса смотрит в прошлое, настоящее и будущее, чтобы создавать элегантные, современные пространства, тщательно продуманные с учетом уникальных материалов, текстур и отделки.

Прекрасный художник, когда дело доходит до смешивания цветов в схемах комнаты, проекты McDonald’s могут варьироваться от видения красивой тональной палитры (эта классная приглушенная схема — прекрасный пример) до множества драматических цветов, которые сочетаются с правильным оттенком.

Она известна тем, что оживляет интерьеры с помощью «преднамеренной прихоти», часто используя произведения искусства, чтобы добавить индивидуальный игривый оттенок. В ее работе также присутствует сильное чувство симметрии, которое дает баланс и спокойствие.

миль Redd

Miles Redd, несомненно, является одним из лидеров в дизайне интерьеров Америки.Дизайнер интерьеров из Нью-Йорка начал свой путь в индустрию после окончания Нью-Йоркского университета, а затем оттачивал свои навыки у уважаемого антиквариата Джона Росселли и легендарного дизайнера интерьеров Банни Уильямса.

В 1998 году Редд открыл свою собственную дизайнерскую фирму в Нью-Йорке и с 2003 по 2013 год исполнял обязанности креативного директора Oscar de la Renta Home. Каждый интерьер, к которому он прикасается, имеет отчетливое ощущение «Майлза Редда», отмеченное его торговой маркой. всплески цвета, современные жесты и причудливый гламур.

Redd переносит пространство в более яркий, смелый и причудливый мир, который мы все хотим посетить, поэтому неудивительно, что редакторы таких изданий, как Vogue, Veranda и Architectural Digest, не устают демонстрировать его замечательные работы.

Стивен Гэмбрел

Одноименная дизайнерская фирма Стивена Гамбрела выделяется своим внимательным вниманием к архитектурным деталям домов и их географическому расположению.

Студия была основана в 1996 году (всего через три года после того, как Гамбрел окончил университет) и специализируется на жилых и коммерческих проектах.Красивые пропорции и тщательно подобранные винтажные и антикварные предметы мебели, а также предметы мебели, разработанные по индивидуальному заказу, являются неизменными в работе Гамбреля, движимой страстью к созданию вневременных, комфортных интерьеров, которые красиво стареют.

Эта нейтральная гостиная, расположенная в современном пляжном домике в Нью-Йорке, наполнена сознательным сочетанием отличительных материалов и уникальных акцентов, контрастирующих с большими стеклянными стенами отеля и сдержанными архитектурными элементами. Темное дерево, изысканные поверхности и интересные образцы принта добавляют характер современному основанию комнаты.

Барбара Барри

Матриарх американского дизайна интерьеров Барбара Барри оказала непоколебимое влияние в индустрии с момента основания своей студии в Лос-Анджелесе в 1985 году.

Выросший в семье художников, Барри с детства оттачивал тонкие нюансы в цветах и ​​естественных формах. На протяжении всей ее карьеры основным источником вдохновения для дизайнера оставалась природа, которая демонстрируется здесь в этом свежем интерьере, наполненном луговой палитрой нежных зеленых и светло-желтых оттенков.

Помимо того, что креатив отвечает за обширное портфолио жилых и коммерческих проектов, он также является дизайнером продуктов и сотрудничал с ведущими отраслевыми брендами, включая Visual Comfort и Global Views.

Будь то люстра или калифорнийский дом, концепции Барри абсолютно элегантны; Основанный на классических силуэтах, подчеркнутых соблазнительными акцентами и яркими акцентами.

Виндзор Смит

Windsor Smith создает красиво многослойные комнаты, которые привлекли внимание влиятельных лиц в мире развлечений и бизнеса.

Дизайнер интерьеров и продуктов из Санта-Моники переопределяет дом для современной жизни, создавая пространства, отражающие индивидуальную индивидуальность его жителей, в то же время отвечая требованиям стиля жизни 21 века.

В ее интерьерах всегда присутствует элегантность, в них сочетаются классические и современные элементы. Демонстрируя ее фирменный вид, это грандиозное пространство сочетает в себе традиционный деревянный паркетный пол и очаровательные настенные панели с тем, что Смит любит называть «безумными символами стиля» — теми элементами силы, которые обещают привлечь внимание.

Будь то коврик из шкуры зебры или светящаяся виолончель, эти дополнения придают интерьеру Windsor незабываемое впечатление.

Нейт Беркус

«Я считаю, что ваш дом должен рассказывать вашу историю. Все, что вы любите больше всего, собрано и собрано в одном месте ». Это девиз Нейта Беркуса, дизайнера интерьера из Калифорнии, который в 24 года основал свою отмеченную наградами дизайнерскую фирму.

От Милана до Мексики и Манхэттена, креативщик применяет свою доступную, возвышенную философию дизайна в пространствах по всему миру.В его список клиентов входят супермодель Карли Клосс и знаменитый колорист Рита Хазан, чей дом он курировал в сотрудничестве со своим талантливым мужем, дизайнером интерьеров Джереми Брент.

Это жилое пространство находится в высотном здании в Чикаго, которое Беркус приправил старинной французской мебелью и современными аксессуарами. Темно-синяя обивка и желтые акценты сочетаются с гладкими линиями, создавая богатый, но современный результат.

Узнайте больше о дизайне интерьера в США из нашего списка лучших американских брендов товаров для дома, которые вам необходимо знать.

Захватывающие дух идеи для дома от 10 лучших американских дизайнеров интерьера

Когда дело доходит до вдохновляющих идей для дома, в большинстве случаев мы выбираем американских дизайнеров интерьера или европейских вдохновителей в качестве декораторов и дизайнеров интерьеров из Великобритании / Италии / Франции. Лучшее в ведущих дизайнерах интерьеров Америки — это сочетание культовых стилей .

От Mr.От Майкла С. Смита, чье прикосновение — это роскошные серые жилых помещений , до смелой и блестящей калифорнийской Келли Уэрстлер, мы приглашаем вас ознакомиться с нашим обзором лучших американских дизайнеров интерьера.

КЕЛЛИ УОРСТЛЕР

В тот момент, когда работа дизайнера становится узнаваемой с первого взгляда, это явный признак того, что он покорил любителей дизайна интерьера. Келли Уэстлер заработала этот ярлык «известные дизайнеры интерьеров» после основания своей одноименной студии, которая выросла из бутик-дизайнера интерьера в глобальный бренд стиля жизни.

СМОТРИТЕ ТАКЖЕ: Идеи для домашнего вдохновения — лучшие интерьеры Kelly Wearstler

Эта ярко окрашенная гостиная, взятая из одного из творческих проектов Беверли-Хиллз, является образцом того, что может предложить Wearstler. Благодаря бесстрашным формам и уверенным цветовым схемам, сочетающимся с графикой, винтажным освещением и некоторой долей сюрреализма, легко понять, почему ее суперкреативные проекты принесли ей высокую клиентуру из кино и музыкальной индустрии.

МАРТИН ЛОУРЕНС БУЛЛАРД

Мартин Лоуренс Буллард родился в Великобритании, но поскольку он влюбился в американский образ жизни и стал «избранным» голливудских знаменитостей, Буллард должен был фигурировать в этом сводном списке идей для дома.

У него обширное и креативное портфолио с разными образами, объединенное непоколебимым гламурным отношением и изысканными деталями.Гарнитур для гостиной демонстрирует талант Балларда к демонстрации архитектуры в лучшем свете с элегантными шторами цвета слоновой кости, обрамляющими арки пространства. Последнее замечание … мы видим его на Decorex London 2016 !

* МАЙКЛ С. СМИТ

Как Майкл Смит туда попал? Его отправной точкой было чтение книг по дизайну интерьера в Лос-Анджелесе, прежде чем продолжить учебу в Музее Виктории и Альберта. По возвращении в U.Смит взращивал свои изделия под руководством легендарного торговца антиквариатом Гепа Дуренбергера, который дал ему два бесценных инструмента, которые помогли ему построить свою империю дизайна: взгляд куратора и глубокую признательность за прошлое.

СМОТРИ ТАКЖЕ: Книги о лучших стилях дизайна интерьера — The Curated House by Michael Smith

Его работы демонстрируют прекрасный баланс европейского классицизма и американского модернизма, с проектами, где уникальная мебель и предметы декора сочетаются с самыми элегантными фонами.

* NATE BERKUS

Нейт Беркус, дизайнер интерьеров из Калифорнии, основавший свою отмеченную наградами дизайнерскую фирму в 24 года. От Милана до Мексики и Манхэттена, креативщик применяет свою доступную, возвышенную философию дизайна к жилым помещениям по всему миру. В его список клиентов входят супермодель Карли Клосс и знаменитый колорист Рита Хазан.

Это жилое пространство находится в высотном здании в Чикаго, которое Беркус приправил старинной французской мебелью и современными аксессуарами.Темно-синяя обивка и желтые акценты сочетаются с гладкими линиями, создавая богатый, но современный результат.

* КРАСНЫЕ МИЛИ

Майлз Редд, несомненно, является одним из ведущих дизайнеров интерьеров Америки. Дизайнер интерьеров из Нью-Йорка начал свой путь в индустрию после окончания Нью-Йоркского университета, а затем оттачивал свои навыки у уважаемого антиквариата Джона Росселли и легендарного дизайнера интерьеров Банни Уильямса.

В 1998 году Редд открыл собственную дизайнерскую фирму в Нью-Йорке и с 2003 по 2013 год занимал должность креативного директора Oscar de la Renta Home. Каждый проект Майлза Редда отличается особой атмосферой, отмеченной его фирменными цветными всплесками, современными жестами и причудливым гламуром.

СМОТРИ ТАКЖЕ: Стили дизайна интерьера — best Pulp Design Studios

* СТИВЕН ГАМБРЕЛЬ

Компания Стивена Гамбрела по дизайну интерьеров была основана в 1996 году и специализируется на жилых и коммерческих проектах и ​​отличается внимательным вниманием к архитектурным деталям объектов недвижимости и их географии.Красивые пропорции и тщательно подобранные винтажные и антикварные предметы мебели, а также предметы мебели, разработанные по индивидуальному заказу, являются неизменными в работе Гамбреля, движимой страстью к созданию вневременных, комфортных интерьеров, которые красиво стареют.

* BARBARA BARRY

Барбара Барри оказала непоколебимое влияние в области дизайна интерьеров с момента основания своей студии в Лос-Анджелесе в 1985 году. Выросший в семье художников, Барри с детства оттачивал тонкие нюансы в цветах и ​​естественных формах.Помимо того, что он руководит обширным портфолио дизайна интерьеров жилых и коммерческих проектов, он также является дизайнером продуктов и сотрудничал с ведущими отраслевыми брендами, включая Visual Comfort и Global Views.

* ДЖЕФФ ЭНДРЮС

Джефф Эндрюс руководит стилями дизайна интерьера, настолько захватывающими, что он заработал, возможно, самый завидный список клиентов из числа знаменитостей в отрасли — Кендалл Дженнер и Кортни Кардашьян — его недавние крупнейшие приобретения .В чем его секрет привлечения таких влиятельных последователей? Международный дизайнер интерьеров выделяет свои помещения, воплощая смелые дизайнерские концепции с чувством тепла и изысканности для достижения роскошных жилых помещений, потому что (даже для первоклассных дизайнеров) нет ощущения себя как дома.

Эта невероятная гостиная открытой планировки и столовая из ретрита на озере Тахо иллюстрируют способность Эндрюса нового уровня накладывать текстуры, цвета и узоры, а также его умное использование мебели, освещения и зеркал, чтобы придать потрясающим пространствам еще больше авторитет.

* WINDSOR SMITH

Windsor Smith создает красиво оформленные комнаты с многоуровневым дизайном, которые привлекли внимание влиятельных людей в мире развлечений и бизнеса. Дизайнер интерьеров и продуктов из Санта-Моники переопределяет дом для современной жизни, создавая пространства, которые отражают индивидуальную индивидуальность его жителей, и в то же время удовлетворяют требованиям образа жизни 21-го века. В ее интерьерах всегда присутствует элегантность, в них сочетаются классические и современные элементы.

* МЭРИ МАКДОНАЛД

Отмеченная наградами, международно издаваемая и признанный дизайнер продуктов, Мэри Макдональд действительно произвела фурор в отрасли. Дизайнер интерьеров из Лос-Анджелеса смотрит в прошлое, настоящее и будущее, чтобы создавать элегантные, современные пространства, тщательно продуманные с учетом отличительных материалов, текстур и отделки. Прекрасный художник, когда дело доходит до смешивания цветов в схемах комнат, проекты McDonald’s могут отличаться от представления о красивых тональных цветовых схемах.

Она известна тем, что оживляет интерьеры с помощью «преднамеренной прихоти», часто используя произведения искусства, чтобы добавить индивидуальный игривый оттенок. В ее работе также присутствует сильное чувство симметрии, которое дает баланс и спокойствие.

Узнайте больше о тенденциях украшения дома на 2016 год здесь, на Pinterest.

Когда американский дизайн впервые стал «современным»

В своей последней книге Мэрилин Фридман подробно описывает, как американский вкус окончательно перешел в сторону модернизма, о чем свидетельствует дом выше, спроектированный Джорджем Фредом Кеком для Ирмы и Бертрама Дж.Кан, 1936 г. (фото Хедрих-Блессинга, любезно предоставлено Чикагским историческим музеем) и, вверху, резиденция знаменитостей Седрика Гиббонса и Долорес дель Рио в Лос-Анджелесе, 1930 г. (фото Джорджа Харрелла, Bison Archives).

За семь лет исследований для своей новой книги « Создание Америки современной: дизайн интерьера в 1930-е годы» (Бауэр и Дин) автор Мэрилин Фридман пролистала практически все журналы о приютах, опубликованные за то десятилетие, включая многие давно не существовавшие, например « Arts». & Украшение и Хорошая мебель .«Что меня интересует, так это то, как стиль возникает и развивается с течением времени», — говорит историк дизайна, чья книга 2003 года «Продажа хорошего дизайна: продвижение раннего современного интерьера » (Риццоли) об усилиях универмагов по развитию современного дизайна в конец 1920-х был своего рода прологом к нынешнему.

В более подробном Making America Modern , Фридман показывает, что вкус к современному дизайну, в отличие от пристрастия к традиционным интерьерам, господствовавшим десятилетиями, оставался ограниченным в 1930-х годах для немногих искушенных, которые никогда не считали большего. более 10 процентов от общего объема продаж мебели.«Не у всех было сочетание денег и уверенности», чтобы украсить свой дом в новом элегантном стиле, который зародился в Баухаусе и на Парижской выставке декоративного искусства 1925 года и в последующие годы мигрировал в Соединенные Штаты. «У большинства друзей остались традиционные дома, — говорит Фридман. «Они заходили, смотрели вокруг и спрашивали:« Что ты наделал? »»

Книга проходит год за годом на протяжении 1930-х годов, с мельком заглядывая в интерьеры таких резиденций, как манхэттенская студия Уильяма Лескейза, вдохновленная Баухаусом, для Леопольда Стокскиса и очаровательный дом голливудского дизайнера Седрика Гиббонса для себя и его жены-кинозвезды Долорес дель Рио. .Здесь также можно увидеть шикарные апартаменты и модельные дома Элеоноры Ле Мэр и Фреды Даймонд, среди неизвестных женщин-модернистов, репутация которых Фридман пытается возродить.

Гостиная Вирджинии Коннер для Джуди Кинг, Си-Айленд, Джорджия, 1938. Фото Gottscho-Schleisner

Столовая Кем Вебер в Художественном музее Пенсильвании, Филадельфия, 1932 год. Фото любезно предоставлено Художественным музеем Филадельфии

Гостиная Гилберта Роде в дизайне жилого дома на выставке «Век прогресса 1933 года» в Чикаго. Фото любезно предоставлено Чикагским историческим музеем

Гостиная Freda Diamond для Stern Brothers, Нью-Йорк, 1933 год.Фото Мэтти Эдвардс Хьюитт, любезно предоставлено Нью-Йоркским историческим обществом; Коллекция фотографий Мэтти Э. Хьюитт и Ричарда А. Смита 1919–1961 гг.

Космический дом Фредерика Кислера в выставочном зале Modernage, Нью-Йорк, 1933. Фото любезно предоставлено австрийским частным фондом Фредерика и Лилиан Кислер

Кем Вебер рендеринг фойе Анджелины и Уолтера Эдвина Биксби-старших. , Канзас-Сити, штат Миссури, 1936 год. Фотография любезно предоставлена ​​Калифорнийским университетом, Санта-Барбара, Коллекция архитектуры и дизайна; Музей искусства, дизайна и архитектуры: документы Карла Эмануэля Мартина (Кем) Вебера

Гостевая спальня Дональда Дески на выставке AUDAC в Бруклинском художественном музее, Нью-Йорк, 1931. Фото Ворсингера, любезно предоставлено Купером Хьюиттом, Смитсоновский музей дизайна

Пол Т.Туалетный столик Франкла на выставке AUDAC в Бруклинском художественном музее, Нью-Йорк, 1931 г., из The Art Digest , 1 мая 1931 г.

Основные моменты включают две плодотворные музейные выставки — выставку AUDAC (Американский союз декоративных художников и мастеров) 1931 года в Бруклинском художественном музее и выставку 1932 года «Дизайн для века машин» Филадельфийского музея искусств, в которой представлены залы корифеев дизайна Дональда Дески, Пол Франкл, Кем Вебер и Гилберт Роде, чьи работы сегодня с жадностью ищут коллекционеры. Спустя более 200 изображений книга попадает на выставку «Америка дома» на Всемирной выставке в Нью-Йорке в 1940 году, где криволинейная медиа-комната промышленного дизайнера Джона Вассоса, получившая название Musicorner, «олицетворяла все штаммы, которые сошлись воедино за время работы. десятилетия ».

Первые попытки современного дизайна в Америке были «довольно производными, — говорит Фридман, — с элементами Баухауса и Ар-деко, привезенными эмигрантами из Европы». Список таких иммигрантов длинный, в том числе Lescaze из Швейцарии; Вебер из Германии; Франкл, Джозеф Урбан и Фредерик Кислер из Австрии; и другие дизайнеры и архитекторы, спасающиеся от нацизма в Центральной Европе.Со временем американские дизайнеры, такие как Minnesotan Deskey и New Yorker Rohde, «объединили европейские концепции с американскими идеями и материалами, чтобы создать то, что стало современным американским дизайном», — говорит Фридман. «Они смотрели на Европу, но не ограничивались ею, привнося усовершенствования и новые материалы, такие как витролит, конструкционное стекло, разработанное здесь».

Иностранные дизайнеры мебели, работавшие в США в 1930-х годах, обращались к тому, чего хотел американский потребитель: изгибам и мягкой обивке, говорит Фридман, «а не к угловатому и функциональному виду Баухауса.Распространенными лейтмотивами были зеркала больших размеров, закругленные углы и длинные низкие линии как на мягкой обивке, так и на корпусе, а также использование таких материалов, как хром и трубчатая сталь. «Круглые зеркала были созданы Рульманном», — говорит Фридман, имея в виду высококлассного французского дизайнера Эмиля-Жака Рульмана, чьи работы студии доминировали на Парижской выставке 1925 года. «Низкий профиль я отношу к рационализации; он напоминает поезд с пулевым наконечником «.

Американские дизайнеры «смотрели на Европу, но не ограничивались ею», — говорит Мэрилин Фридман.

Гостиная Джорджа Хоу и Уортона Эшерика в доме Пенсильвании на холме в павильоне Всемирной выставки в Нью-Йорке, в павильоне America at Home, Нью-Йорк, 1940. Фото Ричарда Гаррисона

Отсутствие орнамента было еще одной характерной чертой той эпохи. «Прикладной орнамент полностью исчез», — отмечает Фридман. «У нас не было традиций ручной работы, как в Европе; мы были более ориентированным на машины обществом ». Вместо этого американские дизайнеры использовали новаторские методы, такие как перекрестное зерно или наложение различных волокон древесины для получения декоративного эффекта, как в модельных комнатах Рассела Райта 1934 года для Bloomingdale’s.

Клиенты эпохи депрессии, возможно, не стали массово придерживаться нового стиля, но он стал популярным в прессе. Медиа-джаггернаут современного дизайна, работавший на протяжении всего десятилетия, подпитываемый универмагами и музейными выставками, а также впечатляющими мировыми ярмарками, включая Чикагский Век прогресса 1933 года, Международную выставку Сан-Франциско Золотые ворота 1939 года и Всемирную выставку 1939–40 в Нью-Йорке. из которых были представлены новейшие предметы домашнего обихода с таким же успехом, как и чудеса авиаперелетов, телевидения и других тогда еще новых технологий.

В то время как книга предлагает множество примеров домов богатых и влиятельных, в том числе пентхаус на Парк-авеню, созданный художником-декоратором Ли Саймонсоном 1930 года для президента CBS Уильяма Пейли и Т. Уникальная квартира Робсджон-Гиббингса 1937 года для Уолтера Х. Анненберга на Риттенхаус-сквер в Филадельфии — Фридман считает, что ее основной задачей является «более узкое направление практического модернизма для дома». Комфорт, простота и практичность действительно стали основными принципами современного дизайна интерьера в 1930-х годах, которые на некоторое время были приостановлены Второй мировой войной, а затем возобновились с модернизмом середины 20-го века, который остается чрезвычайно популярным сегодня как в винтажных, так и в новых вариантах.

Вот исчерпывающая научная хроника того, как все это происходило.

Купить эту книгу

Или обратитесь в местный книжный магазин

Вера в дизайн как в рассказывание историй, Келли Уэстлер произвела революцию в современном американском дизайне

Дизайн во многом интуитивен для Келли Уэстлер, что она описывает как «своего рода влюбленность снова и снова». Ее фирменные роскошные и яркие интерьеры можно найти в больших резиденциях и роскошных отелях по всему миру, от Беверли-Хиллз до Карибского моря.Вдохновленная путешествиями, природой, архитектурой, модой, графическим дизайном, литературой и искусством, она особенно любит работы Пьера Кардена, Оскара Нимейера, Карло Скарпа, Луи Кана, Джио Понти и Карло Моллино. Ее одноименный бренд роскошного образа жизни охватывает от дизайна жилых помещений, гостиничного бизнеса и коммерческих интерьеров до коллекций мебели, освещения, ковров, тканей, обоев, плитки, роскошных постельных принадлежностей, тонкого фарфора, декоративных аксессуаров для дома и предметов искусства. Контрастируя сырье с изысканным, смешанным цветом, изысканностью и непосредственностью, а также сочетая мебель разных эпох, она изменила облик современного американского дизайна, заработав место в списке Architectural Digest Top 100 по архитектуре и дизайну интерьера, Elle. Décor ‘A-List, Wallpaper ‘ Top 20 дизайнеров и TIME Style & Design ‘s Design 100 группа мировых креативщиков.

Отель San Francisco Proper

Создатель впечатлений, Wearstler считает, что каждый новый проект — это приглашение отправиться в неожиданное и увлекательное путешествие. Поскольку дизайн — это повествование, она всегда стремится рассказывать запоминающиеся истории, полные приключений и души, с использованием сочетания материалов и влияний. Ее философия — «любить цвета, рисковать, оставаться любопытной». Ее привлекают дизайны, которые исследуют разумное использование материальности, сочетают стили разных эпох и привносят нотку неожиданности.Она считает мать-природу лучшим дизайнером, а интерьеры, играющие на необработанной, естественной красоте окружающей среды, — самыми красивыми. Это может быть связано с тем, что мраморный узор перекликается с движением листвы за окном, или с выбором тихой тональной цветовой палитры, чтобы выделить непревзойденный вид на океан.

Cabanas of Avalon Hotel в Беверли-Хиллз

Родилась в 1967 году в Миртл-Бич, Южная Каролина. Уирстлер получила степень в области дизайна интерьера и графического дизайна в Массачусетском колледже искусств в Бостоне. Она переехала на Западное побережье и обслуживала столики, открывая собственный дизайнерский бизнес. После своего первого гостиничного проекта, Avalon Hotel в Беверли-Хиллз, она украсила Viceroy Santa Monica и продолжила проектирование нескольких отелей для Viceroy Group на международном уровне. В Four Seasons Anguilla она объединила органические элементы — лампы из коряги, столы из окаменелого дерева и полы из травертина — с текстилем, поставляемым со всего мира, возвышая представление о карибской роскоши и уважая окружающую среду.Среди других ключевых проектов — ресторан Bergdorf Goodman в Нью-Йорке, в котором сочетаются элементы 1930-1970-х годов в оттенках черного дерева, слоновой кости, голубого малинового, зеленовато-желтого, горчично-желтого и бронзового цветов, отсылающих к изысканным салонам прошлого и красивому зданию. Художественное наследие и флагманский магазин Compartés в Лос-Анджелесе, где она переосмыслила классические европейские магазины шоколада начала 1900-х годов через призму Калифорнии.

Семейный номер Bellagio Residence Bel Air

Одновременно с этим дизайнерская работа Уэстлера расширилась и включила такие дома, как Bellagio Residence Bel Air, Hillcrest Estate в Беверли-Хиллз, резиденция Малибу-Бич, дом Evergreen Lane на острове Мерсер в Вашингтоне, лофт Spring Street в Нью-Йорке и особняки за Среди первоклассных клиентов из кино, музыки, искусства и творческих индустрий, таких как Кэмерон Диаз, Гвен Стефани и Бен Стиллер.В настоящее время она занимается новым предприятием в сфере гостеприимства под названием «Правильное гостеприимство», состоящим из элитных резиденций и отелей. Она завершила строительство комплекса Hollywood Proper Residences, Santa Monica Proper Hotel и San Francisco Proper Hotel с его сочетанием старинной и новой мебели, индивидуальным освещением и индивидуальной стойкой регистрации. и двухэтажная черная железная лестничная клетка, произведения искусства художников из Сан-Франциско и специально разработанная униформа для персонала. Оформленные Wearstler направления в Остин и центр Лос-Анджелеса откроются осенью 2019 года.

Бар в доме Evergreen Lane на острове Мерсер в Вашингтоне

«Лучшие проекты — это неизбежно те проекты, в которых у клиента есть сильный голос и отличная точка зрения», — говорит Уэстлер. «Моя работа — быть хорошим слушателем и пропускать взгляд клиентов через мой фильтр. Я начинаю с того, что спрашиваю их, какую историю они хотят рассказать, как они хотят себя чувствовать. Речь идет о том, чтобы вызвать настроение, рассказать историю. Кроме того, обязательно масштаб.В пространстве должна быть иерархия. Слишком много звездочек в одной комнате создают ненужную драму. Для достижения баланса необходима продуманная миксология текстуры, истории, рисунка и цвета. Более тихие детали необходимы, чтобы звучать громче и сиять яркими вещами ».

Вопросы и ответы с Келли Уирстлер

Расскажите о своем происхождении и о том, как вы стали дизайнером интерьеров.

Моя мама была дизайнером и водила меня на антикварные выставки и аукционы, которые приучали мой глаз с юных лет.Меня всегда тянуло к дизайну, и я с самого начала знал, что хочу заниматься творчеством в искусстве. После окончания Массачусетского колледжа искусств в Бостоне я прошел несколько стажировок в области дизайна в Нью-Йорке, в том числе у Милтона Глейзера, прежде чем переехать на Западное побережье. Я начал с одного клиента; Меня порекомендовал друг и нанял спроектировать одну комнату в их доме, и мой бизнес постепенно рос из уст в уста. Я основал свою студию в 1995 году. Все, что произошло с тех пор, было органичным, интуитивным и сердечным путешествием.Мне очень повезло, что я занимаюсь любимым делом. Это страсть, которой я наслаждаюсь каждый день.

Американский дизайнер Келли Уэстлер

Как вы бы описали свой стиль?

Моя эстетика — это сочетание множества различных страстей и любовных увлечений. Мне больше всего нравятся дизайны, в которых исследуется умное использование материальности, сопоставление стилей разных эпох и рискованная эстетика. Для меня дизайн — это рассказывание историй — смешивание сырого с изысканным, высоким и низким, винтажным и современным, узорами, текстурами и цветами оригинальным способом.

Каковы ваши методы работы, методы работы, ваш отличительный фактор?

Я всегда верил в то, что нужно оставаться аутентичным. Моя цель — оставаться в соответствии с моей основной философией создания красоты посредством продуманного дизайна. Считаю себя дизайнером интерьеров, воплощением идей, творцом впечатлений. Моя студия создает среду, в которой люди могут расширить свой опыт и добавить элемент приключений в свою жизнь.

Ресторан BG в Bergdorf Goodman в Нью-Йорке

Опишите мне свой творческий процесс.

Я хочу рассказать историю, которая полна приключений и души во всех смыслах. Я сначала смотрю на историю, местоположение и архитектуру и стараюсь уважать их, но в то же время раздвигаю границы. Мой процесс во многом интуитивен. Произведение искусства, невероятный ковер или особый винтажный предмет — все, что заставляет человека чувствовать что-то, имеет наиболее благодатную почву для создания остальной атмосферы. Архитектура и внешнее окружение также имеют важное значение в пространстве.Окна похожи на обрамленные произведения искусства, приносящие элементы и цвета снаружи внутрь. Я подбираю подносы организационной атмосферы для каждой комнаты как часть моего процесса. Размещение всех элементов, текстур и цветов пространства в одном лотке помогает визуализировать общий баланс и сплоченный диалог. Я ищу мебель, искусство, предметы со всего мира — винтажные и антикварные магазины, аукционные дома, дилеры. Я всегда стараюсь следить за открытиями и выставками искусства, где бы и когда бы я ни путешествовал.Небольшие художественные галереи и студии отлично подходят для знакомства с местными современными художниками со всего мира.

Как вы помогаете своим клиентам открыть для себя эстетику личного дизайна и воплотить их видение в жизнь?

Умение слушать — важнейший аспект моей работы. Я начинаю каждый проект со встречи с клиентом и понимания его или ее целей: конкретного видения, программы и истории, которую они хотят рассказать. У каждого проекта должна быть своя индивидуальность.Затем я собираю образы вибрации, чтобы представить, как проект будет выглядеть и ощущаться. Мы представляем это клиенту для согласования. С этого мы начинаем проектировать. Лучшие проекты — это неизбежно те, в которых у клиента сильный голос и особая точка зрения. Дизайн — это действительно совместная работа.

Резиденция Малибу Бич

Благодаря своему драйву и амбициям, как вам удалось стать звездным декоратором интерьера?

В моих дизайнах используется продуманное использование материальности и энергичные, задушевные силуэты, несущие характерный голос. Как художник и дизайнер, я хочу постоянно обучать свой глаз и бросать вызов самому себе. Мне посчастливилось работать с невероятными клиентами на протяжении всей моей карьеры, которые разделяют мое любопытство и чувства. Все они такие образованные и уникальные. Каждый клиент учит меня чему-то новому и предлагает что-то новое. Они мои лучшие учителя.

На что вы пошли, чтобы угодить своим клиентам?

Я всегда стремлюсь расти как дизайнер.Рисковать и выходить из зоны комфорта — действительно единственный способ расти. Моя работа — отразить их характерные черты и образ жизни через дизайн. Когда проекты успешно сформулированы, происходит естественный прогресс.

Как сравнить украшения для знаменитостей и не знаменитостей, а также для жилых и гостиничных проектов?

Я подхожу к каждому проекту — будь то резиденция (знаменитость или не знаменитость), отель, мебель или коллекция тканей — с одним и тем же процессом исследования и страсти. Я всегда хочу рассказывать вызывающие воспоминания истории, полные приключений и души, с использованием смеси материалов и влияний. Разница между проектами заключается в том, чтобы проектировать их под конкретные нужды клиента. Гостиничные проекты — это тщательно спланированные проекты, которые требуют большего количества спецификаций, адаптированных к коммерческой среде. Однако очень важно сделать акцент на деталях, которые позволят гостям чувствовать себя как дома и комфортно. Отель должен чувствовать себя как дома, наполненный уникальным характером, характерным для его местоположения.

Лофт на Спринг-стрит в Нью-Йорке

Опишите основные поворотные моменты в вашей карьере на данный момент.

Два любимых проекта, которые стали поворотными моментами в моей карьере, — это мой самый первый отель, современный отель середины века Avalon в Беверли-Хиллз, и мой первый ресторан BG в Bergdorf Goodman, этот культовый магазин в Нью-Йорке. Работа над этими знаковыми направлениями дала мне настоящее чувство выполненного долга.Проект реконструкции и развития с Westfield Century City стоимостью 1 миллиард долларов был моим первым проектом в области коммерческой недвижимости значительного масштаба, который сделал его одновременно захватывающим и сложным. Я хотел создать уникальное ощущение погружения с помощью продуманной архитектуры и красивой мебели, внося в дизайн и декор отеля аутентичную южно-калифорнийскую атмосферу, прославляющую повседневную роскошь и образ жизни на открытом воздухе. Жизнь на свежем воздухе — это очень важный компонент жизни в Лос-Анджелесе — мой подход заключался в том, чтобы привнести в пространство неповторимую теплоту, интимность и жизнь.Натуральные материалы, интересная и разнообразная мебель и как можно больше пышного ландшафта стали основными идеями, использованными для создания более дружелюбных и жилых пространств. С самого начала одной из наших главных задач было найти способ заставить людей делать больше, чем делать покупки и уезжать из торгового центра. Нам нужно было дать им места, в которых они хотели бы задержаться и отдохнуть, потому что им было хорошо в них.

Лаунж на закате вице-короля Ангильи

Расскажите о ваших домашних коллекциях и опишите вашу целевую аудиторию.

Каждый сезон мы последовательно запускаем новые дизайны для домашних коллекций. Наш целевой клиент — это любой, кто вдохновлен опытом, любит путешествовать, любит искусство и ценит продуманные детали. Я создаю среду, в которой люди расширяют свой опыт, обостряют чувства и расширяют ожидания.

Над какими новыми проектами вы сейчас работаете?

Сан-Франциско и Санта-Моника Пропер — это новые гостиничные проекты, которые я завершил.Они являются частью нового бренда гостиничной и жилой недвижимости под названием «Правильное гостеприимство». Каждое мероприятие надлежащего качества — это ода своему городу, где каждый отель по своей сути настроен на лучшее и самое аутентичное, что может предложить этот район. В настоящее время я работаю над следующим отелем и жилой недвижимостью в центре Лос-Анджелеса и Остине. Я рассматриваю проекты коммерческого дизайна в Гонконге и Макао, а также работаю над жилыми проектами в Торонто, Остине и Лос-Анджелесе.Я всегда с нетерпением жду следующих приключений!

Полное руководство по определению декорирования

Задавали ли вы когда-нибудь вопрос, какие стили оформления интерьера бывают разные? Знаете разницу между традиционным и переходным дизайном интерьера? Может быть, вы хотите изменить свой стиль, но не можете решить, в каком направлении двигаться. Продолжайте читать, чтобы получить полное руководство Decorilla, которое расшифровывает все, что вам нужно знать о 20 лучших стилях украшения на 2020 год.

Если вам нужен более индивидуальный дизайн интерьера, узнайте, как онлайн-услуги по дизайну интерьера могут преобразить ваш дом сегодня.

Переходный дизайн гостиной от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Корин М.

Начнем с одного из самых популярных стилей в современном мире дизайна. Переходный дизайн — это то, что мы называем золотой серединой стилей дизайна интерьера. Это стиль для вас, если традиционный дизайн слишком душный, а современный — слишком для вас.Transitional — это идеальное сочетание традиционной элегантности с современными линиями и текстилем. В переходных интерьерах аксессуары сводятся к минимуму. Важно, чтобы мебель и текстиль говорили. Воспользуйтесь преимуществами ковриков, декоративных подушек и одеял, чтобы дополнить их аксессуарами.

Дизайн прихожей в переходном стиле от Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров, Catz D.

Возможно, наиболее эстетически привлекательный аспект переходного стиля дизайна — это сочетание мужского и женского начала. Изогнутая мебель и отделка, такая как дерево, ротанг, сталь и лак, являются обычными признаками. Сочетание двух совершенно разных стилей создает интересный и гостеприимный дизайн дома. Мы получаем так много идей Entryway Design Ideas из этой смеси темного дерева и зеркальной мебели.

Дизайн гостиной в переходном стиле

Щелкните здесь и ознакомьтесь с этими обязательными предметами интерьера Transitional Interior Design .

Дизайн спальни в традиционном стиле от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Келли Э.

Когда дело доходит до определения различных стилей дизайна интерьера, одним из самых известных стилей является традиционный дизайн интерьера. В традиционных интерьерах используются столы и стулья из темного дерева с богатой отделкой. Традиционный дизайн черпает вдохновение из Англии и Франции 18 ^-го и 19 ^-го веков.Это объясняет, почему дорогие ткани, такие как шелк, бархат и лен, часто используются везде, от обивки до отделки окон. Ткани имеют множество различных рисунков. Вот несколько популярных моделей: дамаск, цветы, полоски и пледы. Традиционные дома также любят привносить ощущение гламура с помощью хрустальных люстр.

Дизайн гостиной в традиционном стиле

Европейский декор сильно влияет на традиционные интерьеры. Большинство традиционных домов имеют очень нейтральную цветовую палитру с акцентом на масляные картины или цветочные композиции.Если вы не любите «матч-матч», традиционный вариант может оказаться не для вас. Прежде всего, последовательность является ключевым фактором, поэтому часто можно найти подходящие мебельные гарнитуры.

Традиционный дизайн интерьера гостиной

Щелкните здесь, чтобы ознакомиться с полным руководством по Традиционный дизайн интерьера здесь.

Дизайн гостиной и столовой в современном стиле от Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров Сьюзан В.

Мы здесь, чтобы прояснить разницу между модерном и современностью. Несмотря на множество сходств, есть несколько важных признаков того, что вы смотрите на современный интерьер. Современный дизайн относится к определенному временному периоду. Современный дизайн постоянно развивается. Современный дизайн интерьера попал в поле зрения в начале и середине 20-х ^{-х годов} века. Благодаря сочетанию скандинавского дизайна, модерна середины века и постмодерна у нас есть нынешнее определение модерна.

Современный домашний дизайн от Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров Скотт Т.

Например, мебель имеет чистые линии с гладкими гладкими поверхностями. В частности, дизайнеры предпочитают металл, хром и стекло. Современные интерьеры выполнены в минималистском стиле. Они склонны отказываться от безделушек и использовать искусство в качестве основного декора. Смелые яркие акценты в произведениях искусства и мебели часто встречаются в нейтральном пространстве.

Современный дизайн гостиной с открытой концепцией от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Лорен А.

Щелкните здесь, чтобы стать мастером во всем Современный дизайн интерьера .

Эклектичный дизайн гостиной от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Сара С.

Когда речь заходит об эклектичном стиле дизайна, часто возникают недоразумения. Эклектичный дизайн интерьера можно определить по нескольким ключевым чертам. Думайте об этом как о высокоэнергетической коллекции тщательно отобранных предметов, собранных вместе для создания культурного интерьера. Из-за этого многие думают, что в эклектичном дизайне есть все, что угодно.Однако есть тонкая грань между слоистым и собранным, и занятым и отвлекающим. Придерживайтесь нейтральной цветовой палитры и используйте несколько выбранных акцентных цветов, чтобы привнести мирскую атмосферу, которую вы ищете. Имея это в виду, идеальный эклектичный интерьер сочетает в себе цвет и текстуру. Это идеальное сочетание старого и нового.

Декор спальни в стиле эклектика

Чтобы получить больше вдохновения, ознакомьтесь с лучшими советами Decorilla для Eclectic Interior Design.

Современный дизайн гостиной от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Младен К.

Если посмотреть на стили дизайна интерьера на протяжении всей истории, современный дизайн интерьера — это тот стиль, который постоянно развивается. Современный стиль дизайна, скорее всего, продолжит меняться в течение двадцать первого века. Современное относится ко всему в настоящем моменте. Этот уникальный стиль дизайна интерьера заимствован из разных периодов времени, что создает среду, пригодную для жизни на всю жизнь.

Дизайн спальни в современном стиле от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Сьюзан В.

Современный дизайн интерьера — это элегантное и простое пространство. Он использует различные функции, такие как детализированные молдинги на стенах и окнах и открытые планировки, чтобы создать интересное и отличное пространство. Типичная современная мебель с открытыми ножками и чистыми линиями создает ощущение легкости и простора. Такие материалы, как металл и стекло, часто встречаются из-за их светоотражающих свойств. Этот образ представляет собой идеальное сочетание стилей домашнего декора. Кроме того, нейтральные цветовые палитры являются наиболее распространенными для современного дизайна с фактурными тканями для создания интереса.Таким образом создается идеальный роскошный современный интерьер.

Дизайн дома в современном стиле

Хотите больше вдохновения? Ознакомьтесь с дополнительными советами Contemporary Interior Design здесь.

Дизайн спальни в минималистском стиле от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Кейт С.

Современный дизайн и минималистский дизайн имеют много общего. Оба имеют незамысловатые формы, чистые линии и простую отделку.Минималистский стиль оформления вдохновлен японским дизайном и основан на принципе «меньше значит больше». Минималистичный дизайн любит пустое пространство.

Минималистичный дизайн интерьера гостиной от Decorilla , дизайнер Роберто Д.

В то время как большинство минималистичных интерьеров имеют нейтральную цветовую схему, основные цвета также могут использоваться в качестве акцентного цвета. Узоров нигде не найти, а текстура — необходимость. Благодаря философии «меньше — значит больше» вы обнаружите, что функциональная мебель является наиболее важным элементом дизайна.Хранение так важно в минималистичном дизайне интерьера. По этой причине мебель часто используется как скрытое хранилище. Например, журнальный столик, который поднимается, чтобы открыть место для хранения вещей, — одно из многих творческих решений, которые использует минималистичный интерьер.

Минималистский стиль дизайна интерьера

Щелкните здесь, чтобы ознакомиться с полным руководством Minimalist Style Design .

Дизайн Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров Мишель Б.

Далее у нас есть классика, которая, кажется, останется актуальной даже десятилетие. Интерьеры середины века зародились в послевоенной Америке в 1950-х и 60-х годах. В это время индустрия дизайна пыталась вырваться за рамки традиционных барьеров и погрузиться в современную эпоху. Есть так много популярных предметов современной мебели середины века, которые до сих пор используются в наших домах. Обратите внимание на версии культовой мебели, такие как шезлонг Eames, кресло-яйцо или кресло с поперечными рычагами.

Современный дизайн гостиной середины века от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Сара М.

В современных домах середины века царит легкая атмосфера. Они всегда поощряли жизнь в помещении и на улице. По этой причине раздвижные двери и панорамные окна оставлены пустыми, чтобы подчеркнуть связь с природой. Регулярно используются богатые и роскошные породы дерева, такие как тик, палисандр и орех. Кроме того, для создания яркого цвета используются акценты горчично-желтого, зеленовато-желтого или авокадо. Возрождение середины века, которое мы наблюдаем в современной индустрии дизайна, делает этот популярный стиль дизайна интерьера более доступным, чем когда-либо.

Дизайн гостиной в богемном стиле от Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров, Марси Г.

Как и в стиле середины века, богемные интерьеры продолжают набирать популярность. Поскольку так много розничных продавцов запрыгивают в поезд бохо, нет лучшего времени, чем сейчас, чтобы исследовать свою богемную сторону. Короче говоря, богемный дизайн — это свободолюбивая эстетика, которая смешивает разные культуры и художественные выражения в эклектичном стиле, который мыслит нестандартно.Непринужденная атмосфера бохо с акцентом на природу. Однако для мебели и акцентов часто используются смелые узоры и яркие цвета.

Богемные идеи для гостиной

Когда вы входите в дом, оформленный в богемном стиле, вы сразу же погружаетесь в другую культуру. Брелки отображаются из путешествий, и вся атмосфера кажется очень кочевой. Когда мы сравниваем разные стили дизайна, богема — одна из немногих, где порядок не нужен. Приветствуется смешивание узоров и цветов.Точно так же мы наблюдаем тенденцию современного стиля бохо. Добавление шкуры животных, металлических акцентов и ценных пород дерева помогает модернизировать этот собранный стиль. Нам нравится, что в интерьерах в богемном стиле вещи используются нестандартно. Попробуйте в качестве примера эту свежую Living Room Idea : попробуйте повесить винтажный ковер на стену, чтобы придать новый уникальный вид произведениям искусства.

Современная кухня в стиле фермерского дома, разработанная дизайнером Decorilla Кимбер П.

Наш список стилей домашнего декора был бы неполным без современного дизайна интерьера фермерского дома. Джоанна Гейнс заслужила титул королевы фермерского дома, но даже она смешивает стиль своего фермерского дома с более современным и собранным пространством. Современные интерьеры фермерских домов обладают многими характеристиками, которые мы знаем как традиционный фермерский дизайн. Вещи становятся более упрощенными и чистыми, не теряя характера. Шиплэп никуда не денется, и мы все еще хотим видеть двери сараев в изобилии. Современные обновления, такие как широкие дощатые полы, открытая концепция проживания и гладкое освещение, — вот несколько общих признаков стиля оформления современного фермерского дома.

Современный дизайн интерьера фермерского дома от Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров, Lane B.W.

Интерьеры фермерских домов также известны смешиванием металлов. От золотого до черного и никелевого — ваш друг — контраст. Нам нравится, что этот уникальный стиль дизайна серьезно относится к связи с природой. Очень важно, чтобы элементы из необработанного дерева и зелень присутствовали в каждой комнате. Цветовая палитра в современных интерьерах фермерских домов всегда нейтральна. Если вы хотите добавить еще больше ярких красок, важно использовать природу.Попробуйте добавить темно-синий, шалфейный или жженый апельсин.

Современный дизайн гостиной в фермерском стиле

Нажмите здесь и освоите все Современный дизайн интерьера фермерского дома здесь.

Дизайн интерьера детской в ​​стиле шебби-шик от дизайнера Decorilla , Лорен А.

Стиль шебби-шик зародился в 18, ^и веках и превратился в винтажный стиль, которым он является сегодня.Винтажная мебель всегда была стержнем интерьера в стиле шебби-шик. Фактически, люди передавали мебель из поколения в поколение. Каждое поколение вносило в него свой уникальный штрих. Подобно своей сестре по дизайну, французскому кантри, дизайн шебби-шик выглядит очень мягким и женственным.

Стиль интерьера шебби-шик

В этом женственном дизайнерском стиле мебель в стиле шебби-шик часто окрашена или потрескалась. Бледная цветовая палитра с цветочными узорами идеально сочетается с побеленными полами и стенами.Наши дизайнеры любят потрепанный деревенский стиль и то, как он часто контрастирует с гламурными акцентами, такими как хрустальные люстры. Интерьеры в стиле шебби-шик создают в доме ощущение элегантности и уюта. Узнайте, что нужно, чтобы получить идеальный Shabby Chic Interior Design здесь.

Декор и дизайн прибрежной гостиной от Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров, Lane B.W.

Не обязательно жить на пляже, чтобы оценить прибрежный стиль дизайна интерьера.Не следует путать с морским декором, прибрежный стиль оформления находится в другой лиге. Прибрежное пространство обращает внимание на свою природную среду. Это видно по цветовой палитре, вплоть до материалов, из которых изготовлена ​​мебель и аксессуары. Нейтральные, такие как белый цвет в сочетании с бежевым, имитируют песок. Синева, напоминающая прибой, и т. Д. Дома в прибрежном стиле всегда должны быть яркими и свежими. Намерение состоит в том, чтобы почувствовать, что нет ничего между помещением и улицей. Из-за этого обработка окон сведена к минимуму.Легкая прозрачная ткань, развевающаяся на ветру, обязательно подчеркнет прибрежную атмосферу.

Дизайн спальни в прибрежном стиле от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Корин М.

Для этого стиля интерьера вы не найдете разбросанных повсюду якорей и ракушек. Вместо этого вы найдете вазы из синего стекла, полосатые обои или абстрактные картины, которые передают ощущение побережья. Когда дело доходит до выбора мебели в прибрежных интерьерах, они создают ощущение уюта.Раскрашенная и потрепанная мебель в сочетании с плетеной или джутовой тканью — идеальный союз для небес. Поскольку связь с природой так важна в прибрежном стиле дизайна интерьера, добавление комнатных растений просто необходимо.

Дизайн спальни от Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров, Рената П.

Следующим в списке стилей украшения на 2019 год идет голливудский гламур. Этот шикарный стиль был наиболее популярен в Калифорнии с середины двадцатого века.Он восходит к золотому веку Голливуда в 1930-х годах. Голливудский гламурный интерьер представляет собой смесь ар-деко и модерна середины века. Это стиль дизайна интерьера, который можно увидеть здесь. Высококонтрастные цветовые комбинации были популярным выбором для цветовых схем. Популярны сочетания не только ярко-розового и зеленого, но и черного с белым. Кроме того, часто используются верхние люстры в сочетании с глянцевой или зеркальной мебелью. Контраст создает некоторую гламурную роскошную атмосферу.Этот стиль дизайна одновременно сексуален и изыскан.

Голливудский гламурный дизайн гостиной от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Илария К.

Дизайн дома в юго-западном стиле от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Кристин М.

Юго-западный стиль, каким мы его знаем сегодня, уже не тот, каким он был, когда он впервые стал заметным в мире дизайна. С годами он будет развиваться.Юго-западные интерьеры черпают вдохновение в мягких линиях глинобитных домов, испанском текстиле, изделиях из железа и природе. Цветовые палитры имеют различные цвета, которые можно найти в американской пустыне. Ржавчина, терракота, зеленый кактус — фавориты дизайнеров. Мебель более тяжелая, часто украшает толстые ножки и громоздкую отделку. Текстура — лучший друг юго-западного дизайна интерьера. Кожа и замша — самые распространенные обивочные материалы.

Юго-западный домашний декор и дизайн от Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров, Кристин М.

Дизайн гостиной в деревенском стиле от Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров, Lane B.W.

Если посмотреть на интерьер в деревенском стиле, его можно определить по нескольким основным признакам. Всегда будут натуральные материалы, индустриальные штрихи и очарование фермерского дома. Стиль дизайна в деревенском стиле возник в результате вдохновения романтического движения. Он фокусируется на простоте и непринужденной красоте природы. Для интерьеров в деревенском стиле обычно можно увидеть идей дизайна гостиной , сосредоточенных вокруг центрального камина.

Дизайн интерьера дома в деревенском стиле от Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров, Кимбер П.

Использование дерева смягчается за счет добавления воловьей и овчины для создания ощущения уюта. На тканях нет ярких узоров, а текстура — это все. Неожиданные дополнения, такие как промышленный подвесной светильник, добавляют изысканности тому, что мы называем деревенским дизайном интерьера.

Дизайн спальни в деревенском стиле

Щелкните здесь, чтобы ознакомиться с нашим основным руководством по идеальному современному Rustic Interior Design .

Дизайн гостиной в индустриальном стиле от Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров, Хенрика Т.

Можно утверждать, что индустриальный дизайн интерьеров — это модно, но у него есть прошлое. Когда в конце второй промышленной революции западноевропейские фабрики закрылись, осталось много больших пустующих зданий. Рост населения заставил людей начать превращать промышленные районы в жилые кварталы.

Идеи дизайна спальни в индустриальном стиле

Промышленный стиль дизайна интерьеров любит искусство открытых труб и балок. Такие материалы, как кирпич и бетон, — отличный способ придать пространству характер. Вы не услышите слов «мягкий» или «интимный» при описании этого уникального стиля интерьера. Его мужские наклонности укрощены с помощью обильной текстуры. Крупные произведения искусства и уютный текстиль — прекрасное дополнение. Мебель часто сырая или незаконченная и сочетается с антиквариатом.Щелкните здесь, чтобы добавить Industrial Interior Design Style к вашему домашнему декору с помощью полного руководства Decorilla.

Дизайн Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров, Келли Э.

Подобно многим другим стилям дизайна интерьера, французский деревенский интерьер представляет собой сложную смесь нескольких любимых стилей. Потертый шик, сельский дом и традиционный стиль — все это играет роль в этом стиле дизайна. Все начинается с вневременной антикварной мебели.Например, кресло Людовика VI обновлено современным принтом. Сопоставления можно найти повсюду в этом смешанном женственном нейтральном стиле дизайна.

Дизайн спальни в стиле кантри во французском стиле от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Fares N.

Дизайн спальни от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Джулиан Франциско А.

Скандинавский дизайн — один из наиболее узнаваемых стилей дизайна интерьера.Думайте легкими, воздушными и органичными. В скандинавских интерьерах древесина почти всегда имеет пепельный цвет. Северные пространства создают расслабляющую и уютную атмосферу. К основным особенностям относятся белые стены, большие зеркала и уютный текстиль. Кроме того, ни одно скандинавское пространство не обходится без датской концепции хюгге. Многослойные ткани, стеклянная мебель, чистые линии и текстуры создают идеальный уютный вид.

Скандинавский стиль дизайна интерьера

Щелкните здесь, чтобы ознакомиться с лучшими советами наших дизайнеров для достижения вашей мечты Скандинавский дизайн интерьера .

Дизайн спальни в средиземноморском стиле от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Лука К.

Далее мы рассмотрим еще один культурно богатый стиль дизайна интерьера — средиземноморский дизайн. Этот стиль оформления появился в странах к северу от Средиземного моря. Испания, Греция и Италия и сегодня остаются главными источниками вдохновения. Подобно типичной архитектуре этих стран, в средиземноморских домах часто встречаются арки, колонны и внутренние балконы.Мебель для этого дизайнерского стиля раскрывается в насыщенных тонах дерева с витиеватыми элементами.

Дизайн гостиной в средиземноморском стиле от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Келли Э.

Средиземноморская цветовая палитра имитирует цвета моря и неба, а также включает теплые оттенки, такие как терракотовый и желтый. Большие панорамные окна с минимальными прозрачными драпировками позволяют впустить как можно больше света.

Дизайн Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров Пети Л.

Мы не встретили много людей, которые никогда не слышали о дизайне интерьеров в стиле ар-деко. Этот культовый стиль дизайна начала двадцатого века зародился во Франции, а затем распространился в США с 1910-х по 1940-е годы.

Дизайн гостиной в стиле ар-деко

Промышленная революция во многом вдохновила стиль дизайна ар-деко, поэтому металл был популярным материалом в то время. Элементы стиля ар-деко легко отличить, потому что они обычно имеют острые края и неровные углы.Негабаритная мебель была распространена от оружейных складов до диванов. Сегодня наше любимое место для вдохновения в дизайне ар-деко — это Флорида. Майами-Бич — отличное место, чтобы увидеть, как оформлен интерьер в стиле ар-деко.

Дизайн Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров, Лука К.

Вы когда-нибудь слышали о фэн-шуй? Вы можете поспорить, что найдете эту философию использованной в нашем последнем выборе для стилей домашнего декора.Интерьеры азиатского дзен изначально основаны на современном дизайне. Они делают упор на гладких линиях, интересных формах и расслабляющей атмосфере. Ссылки на природу необходимы для создания идеального дзен-пространства.

Дизайн спальни в азиатском стиле дзен от Decorilla , онлайн-дизайнер интерьеров, Хайтам Д.

Азиатские интерьеры часто асимметричны и чаще используют круги, чем квадраты. Навесные стены или дверные панели обычно разделяют большое пространство и создают ощущение уединения.Цветовая палитра взята строго из природы, чтобы сохранить безмятежную и спокойную атмосферу. Нажмите здесь, чтобы узнать больше о любимых советах Декориллы по фэн-шуй по дизайну интерьера .

Дизайн Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров, Амелия Р.

Выбор стиля интерьера, отражающего вашу индивидуальность, может оказаться непреодолимой задачей. Вот почему мы попросили наших дизайнеров Decorilla сузить круг до трех самых любимых вариантов для идей для гостиной и для спальни .

Дизайн гостиной в переходном стиле от Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров, Марико К.

• Transitional Living Interior Design — если вы ищете утонченное сочетание старого и нового, то переходный дизайн интерьера — отличный выбор для вас. Загляните в эту переходную гостиную до и после трансформации, чтобы получить серьезное вдохновение.
• Современный дизайн интерьера гостиной в фермерском доме — интерьеры фермерского дома в современной интерпретации — идеальный выбор, особенно если у вас большая комната открытой планировки.Еще больше вдохновения в стиле Modern Farmhouse можно найти в лучших предложениях Decorilla для дизайнеров интерьеров со стилем, таких как Джоанна Гейнс.
• Eclectic Living Room Interior Design — этот стиль — идеальный выбор, если вы ищете культурно богатую гостиную с элементами из различных стилей дизайна интерьера. Посмотрите, как этот онлайн-дизайнер интерьеров Decorilla преобразил новый дом в этом эклектичном домашнем дизайне интерьера до и после.

Дизайн спальни в современном стиле от Decorilla онлайн-дизайнер интерьеров Тарон Х.

• Дизайн интерьера спальни в азиатском стиле дзен — создайте оазис и соединитесь с природой с помощью этого расслабляющего стиля спальни. Найдите здесь наш основной контрольный список для дизайна вашей спальни, который поможет вам начать работу.
• Современный дизайн интерьера спальни — незамысловатые формы и чистые линии помогают сохранить в спальне простое и изысканное пространство. Загляните в эту современную спальню до и после, чтобы увидеть, как несколько ключевых предметов мебели могут изменить пространство.
• Скандинавский стиль дизайна интерьера спальни — датская концепция hygge — это то, что нужно каждой спальне, чтобы сделать ее максимально уютным пространством. Найдите здесь лучшие советы наших дизайнеров о том, как украсить ваш домашний декор.

Этот список стилей дизайна интерьера, определенных на 2019 год, не что иное, как вдохновляющий. Пройдите эту короткую викторину, чтобы найти идеальный стиль дизайна интерьера для вас! Не знаете, как начать использовать их в собственном доме? Запишитесь на бесплатную консультацию по дизайну интерьера и получите помощь от дизайнера Decorilla сегодня!

Написано дизайнером Decorilla Бриттани Дж.

[изображений: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9]

Дизайн интерьеров в американском колониальном стиле | Коврики в американском колониальном стиле

Дизайн интерьера в американском колониальном стиле

Тенденции в дизайне интерьера постоянно меняются и развиваются. Появляются новые моды, а затем исчезают. Однако одним из самых любопытных аспектов этого потока тенденций является то, как часто старые стили возникают снова. Количество стилей «возрождения» на протяжении всей истории свидетельствует о том, как часто мы обращаемся к прошлому в поисках вдохновения.В США стиль американского колониального дизайна интерьеров практически постоянно проявлял свое влияние на протяжении всей истории.

Что такое американский колониальный дизайн?

American Colonial — это эстетика домашнего дизайна, основанная на архитектурных традициях и практиках дизайна интерьеров колониальных поселенцев в Америке. На него особенно повлияли дома поселенцев 18 века. Эти дома часто в значительной степени заимствованы у загородных домов Европы, но были проще и практичнее.

Из-за влияния европейских домов, существуют подмножества американского колониального стиля в зависимости от страны происхождения поселенцев.Например, стиль голландских поселенцев отличался от стиля их английских коллег. Стиль отличается простотой и честностью. Многие из этих домов выглядели относительно деревенскими и непринужденными по сравнению с роскошными и формальными европейскими домами, которые служили источником вдохновения.

Фойе с дизайном интерьера в американском колониальном стиле.

История американского колониального дизайна

Стиль развивался на протяжении всего колониального периода американской истории. Ранние элементы начались в 16-17 веках.Эти дома были еще более простыми и практичными, чем их более поздние аналоги. Основное деревянное строительство конструкции и мебели было очень распространено.

Дома в Америке развивались и стали немного более комфортно обставлены в 18 веке, особенно среди самых богатых поселенцев. Однако эстетика продолжила традицию простоты и практичности, только чуть менее суровая.

По мере развития стиля простая мебель становилась все более совершенной, приближаясь к стилю американских мастеров.Начали появляться такие особенности, как соединения типа «ласточкин хвост», пазы и шип, точеные формы и формы cyma recta. Тем не менее, большая часть мебели по-прежнему выглядела просто, честно и прочно.

Создание американского колониального стиля сегодня

Многие люди по-прежнему любят американский колониальный стиль, и его влияние заметно сегодня. Он имеет тенденцию смешиваться с раннеамериканским стилем, который последовал за американской революционной войной. Это смешение наиболее заметно в использовании патриотических мотивов дизайна, таких как флаг Бетси Росс, белоголовый орлан и подобные предметы.Строго говоря, эти образцы не принадлежат американскому колониальному дизайну (хотя большинство людей не завидуют им).

Создание эстетики американского колониального стиля должно включать цветовую палитру, состоящую из белого, натурального дерева и нескольких основных цветов. Наиболее распространенными цветами были красный, синий индиго и сальная охра. Некоторые другие опции, такие как оптический зеленый, были введены немного позже.

Другим центральным элементом американского колониального стиля было лоскутное шитье. Ранние поселенцы обычно использовали одеяла на кроватях и стенах, чтобы сделать комнаты более уютными и живыми.Вы можете дополнить его стеганой подушкой или одеялом. Что касается стен, то побеленные тона в сочетании с карнизами и деревянными панелями являются обычными элементами этой эстетики. Темные породы дерева, такие как красное дерево и орех, также добавляют стиля. Мебель обычно тяжелая и традиционная. Такие предметы, как козлы и сундуки, действительно могут добавить к этому виду, особенно если они сделаны вручную.

Дизайн интерьера в американском колониальном стиле обычно включает такие элементы, как темное дерево и естественные цвета.

Использование ковров с американским колониальным дизайном

Чтобы найти правильный ковер, соответствующий вашему американскому колониальному стилю, сосредоточьтесь на старинных коврах ручной работы или старинных коврах. Рассмотрим цвета, которые были доступны в те времена. Они имели тенденцию быть относительно землистыми. Например, поищите старинный коврик в сочетании бежевого и охристого цветов. В качестве альтернативы вы можете выбрать более глубокую красную цветовую палитру.

Многие узоры в колониальный период были цветочными и включали такие элементы, как ананас, сердце и якорь.Другие узоры были более простыми и геометрическими. Как правило, более обеспеченные домовладельцы выбирали образцы из первой категории, тогда как менее обеспеченные поселенцы выбирали простые домашние геометрические узоры. Коврики и ковровые покрытия для этого стиля должны быть плоскими или с коротким ворсом. Ватные коврики еще не были популярны в Америке в 18 веке.

Подумайте о некоторых других важных элементах вашей комнаты. Если вы рассчитываете на темные изделия из дерева, подумайте о более светлом ковре кремового цвета, который добавит яркости комнате.Как вариант, вы можете создать уютное пространство с помощью богато окрашенного предмета. Эстетика американского колониализма довольно гибкая. Главное — сосредоточиться на простоте и практичности своих ковров, как и всех других элементов декора.

Используйте коврики с плоским плетением для дизайна интерьера в американском колониальном стиле.

Найдите идеальный ковер для вашего дома в американском / колониальном стиле

Найдите подходящие коврики для вашего интерьера в американском колониальном стиле в Назмияле. У нас есть широкий выбор старинных и винтажных ковров, которые хорошо сочетаются с этой эстетикой.Мы также собрали множество красивых ковров, таких как старинные американские коврики с крючками, которые хорошо сочетаются с языком дизайна американского колониального стиля. Если вы не можете найти подходящий коврик для своего помещения, свяжитесь с нашими экспертами. Мы всегда рады помочь.

Вот несколько красивых американских ковров из коллекции Nazmiyal для вашего американского колониального декора:

Старинный американский коврик с крючками

Старинный американский ковер с крючками

Размер комнаты с цветочным узором Старинный американский коврик с крючками

Старинный американский коврик с крючками

Маленький разброс Размер Старинный американский ковер с крючками в цветочек

Старинный американский коврик с крючками

Старинный американский коврик с крючками

Старинный американский ковер с крючками

Старинный американский ковер с крючками в цветочек

Маленький размер в виде разброса Старинный американский зеленый коврик с крючками

Маленький красивый старинный коврик с крючками

Старинный американский круглый овальный коврик с крючками

Старинный американский коврик с крючками

Старинный американский коврик с крючками

Этот блог о дизайне интерьеров в американском колониальном стиле был опубликован компанией Nazmiyal Antique Rugs.